藝術設計專業教育教學研究3篇

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藝術設計專業教育教學篇1

我國經濟發展進入新常態，“適應”“把握”“創新”“求變”并“引領”新常態發展具有重要意義。人才培養是高校教育教學的中心與主線，創新創業人才培養是教育改革大趨勢，是高等教育改革創新的熱點。各類教育組織作為人才培養的重要陣地，肩負著為社會培養創新創業優秀人才的重要使命。2015年，國家結合教育體系發展現狀，出臺了《統籌推進世界一流大學和一流學科建設總體方案》，對高校教育提出“雙一流”建設要求。[1]國務院2015年36號文《關于深化高等學校創新創業教育改革的實施意見》以及2018-2022年全國教育大會，都要求加快建設高水平教育，全面提高人才培養能力。此外還有“六卓越一拔尖”計劃中要求建設一流專業、培養一流人才，實現高等教育內涵式發展。在這樣的大背景下，各類高校應準確把握教育改革方向，明確教育育人理念，樹立以生為本、知行并進的創新應用型人才培養觀念。深刻理解創新創業教育與各類專業人才培養之間的關系，制定出符合國家建設要求、適合藝術設計類課程體系的創新創業人才培養戰略，促進教育教學改革，落實“雙創”教育理念，培養出一批具有較強市場競爭力、適應社會需求的創新實踐人才。

1藝術設計類專業創新創業教育的發展現狀

1.1創新創業教育培養不足

近年來，隨著文化創意產業興起，帶動了社會經濟的發展，設計師這一職業也越來越受到人們青睞，成為一名優秀的設計師也是藝術設計類大學生期望的目標。雖然許多高校都開設有藝術設計專業，歷年報考藝術專業的學生人數逐年遞增。但在學生臨近畢業就業的時候，就會發現很多高校都會存在的問題。例如一些名牌大學依然存在就業率和就業滿意度不高等問題。通過調研發現，并非所有學生能夠找到對口工作，大多數畢業生進入了房地產、軟件開發、企業管理、事業單位等各行業。能找到與本專業相關崗位的占比只有20%左右（設計師、中小學美術教師或其他）。人才培養缺乏系統的創新創業教育的導入與認識，優勢不足，競爭力欠缺，導致許多藝術設計類的大學生畢業之后難以繼續從事本專業的設計工作，缺乏創業意識和能力。

1.2對創新創業教育重視不夠

就設計類專業的學生而言，藝術教育包括對學生進行各種藝術知識的講授，也包括對學生創新能力、動手能力以及設計生產能力的培養。從教育教學基本理論來看，教師是教育活動的主導者，只有教師足夠重視創新創業教育，并具備優秀的創新創業知識及經驗，才能取得創新創業教育的成效，引導學生走上創新創業的道路。可見要培養藝術設計類大學生的創新創業意識，激發他們對創業的興趣，就需要有專業的教師對其進行引導。藝術設計類教師因其專業的關系，都具備優秀的創新意識和實踐能力，許多教師除了從事教學工作外，還會從事相關設計工作，例如接手一些設計項目等。[3]但他們并不是企業家，因此缺乏創業經驗和企業管理經驗，部分教師只負責設計教學、設計研發、設計應用等，無法承擔創新創業教育課的開展。而創新創業課程的教師也只負責創新創業教育，對藝術設計專業課程不清楚，無法對學生進行二者結合的教學。加強對專業教師的“雙創”能力培訓，真正落實藝術設計教育與創新創業教育融合。

1.3創新創業教育課程體系需要完善

目前，許多高校的創新創業課程體系還在發展中，教學方案的制定和課程體系的建設仍然不夠完善。部分高校為了響應創新創業教育的改革政策，在原有的課程上增加創新創業課程，卻沒有實現創新創業與學生本專業相結合，導致二者之間聯系不足。此外，還有部分教師依然沿襲著以前的教學模式和教學內容，課堂上講授的內容與方法缺乏創意，傳授內容模式化，沒有因人施教、對班設計[4]。

2專業、創新、創業教學一體化

2.1創新創業人才培養模式的趨勢

創新創業教育與專業教育一體化已成全球教育發展趨勢，包括美國斯坦福大學的創業教育理念、密西根大學的創新創業教育體系等。國內也多次提出了創新創業教育改革實施意見。國家對創新創業教育的重視與日俱增，意味著高校對大學生的培養不能止步于傳統模式上，傳統的人才培養模式及單純的教育教學思路已難以滿足社會發展的需求。創新型人才是推動社會經濟蓬勃發展的重要力量，是推動社會生產力取得進步的重要源泉，這就要求各類教育組織要轉變思想觀念、打破傳統教育模式，強調學生的創新意識，引導學生開發自身的創新思維。除了理論知識的傳授外，重視學生培養過程中的創新能力創業能力，強調價值導向，協同協作，以創新創業人才培養推進創新創業孵化。

2.2“三教融合”多元培養

“三教融合”多元培養即專業教育+創新教育+創業教育培養。藝術設計專業教育綜合素質培養，專業知識與技能、實踐與創新能力的培養，側重專業發展的整體把握及創新思維開發。創新創業教育以培養“雙創”基本素質為目標，除專業教育中的創新精神，以創業意識培養、創業能力提升、企業（行業）環境模擬、實戰項目開展；分層次地進行創新創業能力鍛煉教育，本質是一種實用教育[5]。

2.3藝術創新與創新創業融合優勢

認識創新思維在經濟發展中的重要性，它可以發揮在不同領域的突破性價值。藝術類學生形象思維活躍，而進入大學后的專業教育開始注重發散思維的引導。通過思維意識重新組合，在創新思維中的求異求變是創新的基礎與本質。重塑藝術本體，追求藝術創新。專業教育為創新創業打下基礎，因此藝術設計類學生的創新意識具有很大的市場競爭優勢。高校通過健全和完善專業課程體系，強化創新創業實踐，加強教師專業、“雙創”教學能力建設，改進創業指導服務等。為社會培養一批設計骨干及創業精英，創新求變是推動教育發展新常態的關鍵。

3藝術設計類課程與創新創業教育相融合的基本路徑

3.1健全課程體系中的創新創業模塊

作為十四五的新要求，高質量發展以改革創新為動力，推進創新創業教育。應用型創新型高校人才培養目標定位更需積極探索創新創業教育模式，完善創新創業教育課程體系，促進專業教育與創業教育相結合。創新藝術設計類課程的教育模式和教學內容改革是各高校培養創新應用型人才探索的方向。藝術類專業創業教育課程體系的完善不是一蹴而就的，不僅要根據學校、學生的實際情況設定具體的培養目標，對學生進行創新能力和創新思維的培養，還要充分考慮學生未來的發展方向，建立合理的課程體系。將創新創業教育融入整個人才培養方案，與專業課教育相輔相成，創新模式協同育人。同時，對于創新創業教育下藝術設計類專業的課程建設，要注重課程的合理設置。部分高校藝術設計類院校的專業課程繁多，學時設置不合理，且授課內容大同小異，導致學生只能停留于專業的知識認知，課程內容重復講授也浪費了部分時間。因此，高校應實事求是，改善教學計劃，合理調度、優化課程安排，讓學生在課堂之余能夠騰出時間進行自主學習、了解創業。在專業課程內容上，高校應實行靈活的教學策略，例如組織學生到校外企業進行模擬實訓。開展創新創業大講堂，請企業代表、優秀畢業生設計師代表給學生分享創業經歷。請業內人士分享大學生創業支持政策，激發學生創業興趣與熱情。

3.2“創新創業平臺”與“項目教學”

藝術設計專業屬于實踐性和創新性較強的專業，要求學生具備極強的實操能力，不同于傳統理論性教學，更加注重學生實踐能力的培養。院校是否能為學生提供豐富的實踐機會，將對創新創業人才培養質量產生重大影響。實踐不僅能夠鞏固學生已掌握的基礎知識，還能鍛煉學生的動手能力和創新思維。（1）建立創新創業平臺，建立學創中心，組織學生積極參與各項“雙創”競賽。積累創業知識，借助平臺開展實踐并為學生提供成果轉化與知識產權保護。（2）模擬企業項目，為學生提供崗位對接的項目實訓，加強學生的團隊合作能力。（3）為學生提供創業環境，組織學生走出校園，實地考察，實地訓練。讓學生感受創意創業的氛圍，感受市場與消費者熱情。高校需要積極為學生提供豐富多彩的實踐教學活動，為創新創業教育的有效開展提供幫助，以此實現藝術設計專業知識與創新創業教育的有機結合。

3.3提升教師創新創業教育技能

創新創業教育不僅要求高校制定合理的教學計劃，還要求每一位參與其中的教師對創新創業教育有足夠的重視及專業的職業技能。培養學生創新創業的能力，激勵引導學生創新創業，需要教師的悉心引導。切實做好創新創業教育工作，做到創新創業教育與專業知識教育融合。教師的教育理念及教育技能便成為創新創業教育的重中之重。加強對高校藝術設計類專業教師的創新創業教育意識和能力培訓具有十分重大的意義。教師應積極響應創新創業教育的號召，主動參與相關教育培訓。[6]高校可以采取相關措施推動創新創業教育的開展。開設教師專業創業能力的教育培訓，組織全體教師參與其中并輪流發表心得，也可以聘請社會上創新創業教育的專業人士來校園開展專題講座。不局于限形式，關注培訓實際效果，教師培訓后組織測試對其進行考核。通過讓教師掌握創新創業教學的有效方法，引起每一位教師對創新創業教育的重視，鼓勵教師在講授知識的過程中把自己的實踐經驗傳授給學生，從而做到專業教學與實踐教學相結合，將創新創業教育落到實處。

4結語

在教育政策的引導下，新的教育環境與教育模式改革創新對藝術設計專業產生了極大的影響。強調創新使教學趨于多元化、個性化、特色化。打破傳統觀念，優化相關課程設置，導入創新創業、就業、職業等標準。探索新標準、新技術、新思維、新方法的“四新”課程建設，推動教學內容與方法的改革，健全完善課程體系中創新創業理念的培育。加大創新創業教育的推進力度，與政府、企業達成緊密合作，促進平臺的搭建和項目活動的開展，突破課堂與學校的環境局限，以“產學研創”為抓手推動校政、校企、校校合作的靈活度，加快考核指標的改革。抓住重點、加快步伐，抓質量顯優勢，培養高質量復合型應用型拔尖人才。

作者:顧石秋 邢小剛 單位:三江學院 藝術學院 金陵科技學院 藝術學院

藝術設計專業教育教學篇2

色彩構成教學是現代設計教學順利開展的重要基礎，它可以培養學生在色彩創新與感知方面的能力，從而讓學生更好地運用和表現色彩。近年來，隨著教育改革的深化，我國高校藝術設計專業的色彩構成教學取得了一定的成果，但仍存在一些問題。

一、高校藝術設計專業色彩構成教學中存在的問題

（一）教育理念的問題

目前，我國高校藝術設計專業色彩構成教學的理念依然比較落后，往往過分強調培養學生的色彩理性思維，忽略了學生理性與感性思維的融合。在這種教育理念下，學生將更多的精力用于色彩空間的固定變化，忽略了色彩的自然調和，設計出的作品缺乏靈性，難以令人賞心悅目。這不利于學生了解和掌握色彩的意義，同時降低了學生在課堂上的學習熱情。

（二）教學方法的問題

現階段，我國高校藝術設計專業色彩構成教學的方法比較“模板化”，缺乏靈活性。在教學過程中，許多教師以培養專業設計師為目的，著重教授給學生色彩技巧，不重視培養學生的創造能力，阻礙了學生的自主發展。另外，一些教師在鍛煉學生的色彩運用技巧時所采用的方法比較單一，這導致學生學習的積極性偏低，無法激發創新思維，藝術表現能力得不到充分發揮。

二、高校藝術設計專業色彩構成教學的改革與創新

色彩構成教學主要研究色相、亮度和彩度的階梯變化及其在各領域中的應用，它不但可以培養學生感知色彩意義、色彩規律和色彩情感的能力，而且可以提高學生使用色彩調和、色彩對比的能力。因此，在高校藝術設計專業的色彩構成教學中，教師要以技能為基礎，以創新為理念，采用理論和實際相結合的方法，引導學生靈活進行作品設計。

（一）增強色彩構成教學的趣味性

一個人學習的內在驅動力就是興趣。興趣不但可以使學生產生愉快的心理體驗，集中精力專注于學習，而且可以挖掘學生的學歷潛力，幫助他們提高學習的效果和效率。我國高校藝術設計專業色彩構成教學改革與創新的目的之一是激發學生的學習興趣和創造熱情，提高教學質量。這就要求高校藝術設計專業色彩課程的教師想方設法增強色彩構成教學的趣味性，充分激發學生的學習興趣，引導學生積極參與課堂教學活動，使之形成自主學習的意識和能力，掌握更多的色彩設計基礎知識，為未來的發展奠定基礎。由此看來，要想實現色彩構成教學的改革與創新，高校藝術設計專業色彩課程的教師就要重視課程設計。首先，色彩構成課程內容包括色彩理論知識（如色彩的推移、色彩的對比、色彩的情感表達、色彩的肌理等）和色彩的實踐運用。因此，在課程教學時，教師可以先引導學生發掘身邊與色彩構成相關的事物，再講解相應的色彩專業知識。這種融色彩理論知識于實際生活的教學方法可以培養學生獨立思考的能力。其次，在課程設計與實施中，教師應充分考慮藝術設計專業學生的學習需求，指導學生發現色彩藝術中蘊含的美和色彩運用的規律，為學生創造更多體驗藝術、表現自我的機會，從而調動學生的學習積極性，促進他們主動向前發展。最后，學習是一個周而復始的過程。高校藝術設計專業色彩課程的教師可以將自身所學知識構建成一個完整的系統，從而形成一個結構化的教學思路，系統地傳授給學生知識，使學生自覺培養系統的學習觀念，為后續自身專業水平的提升做好準備。

（二）把握色彩構成教學的分配方法

色彩構成課程是高校藝術設計專業的基礎課程，它不但能提高學生的藝術設計能力與自主創新能力，而且能在不同的課程階段為學生提供不同廣度的學習體驗。為此，高校藝術專業色彩構成教學在進行改革、創新時，要保持教學內容與學生學習能力的一致性。為了確保課程內容與學生階段性學習水平保持平衡，高校藝術設計專業色彩課程的教師要把握好色彩構成教學分配的兩種方法：一是科學地安排教學內容。在色彩構成課程開課前，教師要清楚學生對色彩相關專業知識的理解能力和接受能力，以及學生的創造能力等，并根據這些信息合理安排課程內容，使學生學有所得。二是分階段教授色彩構成的相關知識。在授課時，教師可以將色彩的認識、研習和應用分為初期感知、中期學習、后期運用三個階段。具體來說，在初期感知階段，教師可以為學生準備一些色彩構成的學習資料，讓學生對資料進行學習、探討等，幫助學生了解、認識色彩的構成；在中期學習階段，教師可以為學生播放視頻或帶領學生到室外觀察，讓學生在具體的場景中體驗色彩的構成，同時還可以適當地給學生布置一些簡單的作業，使學生在實踐中學會運用色彩構成的基礎知識；到了后期應用階段，教師要把教學重心放在色彩的應用效果上，例如，在課堂上，教師可以讓學生說出產品設計、環境藝術設計、服裝設計等領域的色彩構成，并對其應用效果進行討論。

（三）明確色彩構成教學的核心點

高校藝術設計專業色彩課程的教師要想保持授課要素和教學內容的一致性，還要明確色彩構成教學的核心點——應用，這樣才能對學生進行有效教學。具體而言，在開課前，教師可以先為學生展示近期流行的視頻、漫畫等，并對其色彩的運用進行解析，傳授給學生賞析色彩的基本知識，使學生了解色彩在藝術設計中的運用形式。在課堂上，教師可以當前課題中色彩的運用為話題，讓學生分組討論，并對討論結果作出評價，幫助學生進一步認識和領悟色彩的運用。另外，教師還可以組織學生進行市場調研、案例分析、創新設計等，探究色彩在各大領域中的應用形式，幫助學生學會色彩的具體設計，提高學生的創造力。當然，教學方法多種多樣，教師只要牢牢把握色彩構成教學的核心點，以理論知識為基礎，以應用教學為中心，就能幫助學生掌握色彩設計的相關技能，提高其專業素養。

（四）組織課外實踐活動

高校開設藝術設計專業教學的目標是為社會培育專業的設計人才。要實現這一培養目標，教師可以多組織學生參加課外實踐活動。例如，教師可以根據課程內容帶領學生參加一些藝術設計比賽，并指出學生參賽作品的優缺點，指導學生改進設計。同時，教師還要拓展一些與設計相關的新知識點，從而有效提升學生的專業能力。除了組織學生參加各種比賽，教師還可以讓高年級學生去企業實習，這樣不僅能夠加快人才培養的進程，還能夠充分利用社會資源，幫助學生積累設計經驗，為學生將來的職業發展打下良好的基礎[3]。值得注意的是，在指導實踐的過程中，教師應注重引導學生積累基礎知識，以達到溫故知新的效果。例如，教師可以引導學生在設計時使用“三原色”原理搭配色彩，或者使用“色彩視覺”理論進行室內裝修設計，合理調和色彩，并注入自身的情感，訓練學生在實踐中學習使用色彩的對比與調和技巧，設計出有靈氣的藝術作品。此外，在實踐過程中，教師還可以借助互聯網資源、教育共享平臺、多媒體技術等來豐富教學活動，為藝術設計專業的色彩構成教學提供新策略。

三、結語

綜上所述，色彩構成課程是高校藝術設計教學的一門重要課程，科學有效的教學方法有利于培養學生的藝術素養和創造能力，因此，探索先進、合理的色彩構成教學方法對高校藝術教育具有重要意義。對此，教師必須充分認識到當前我國高校藝術設計專業色彩構成教學中存在的問題，立足于教育改革的大趨勢對傳統的教學方法進行改革與創新，牢牢把握教學的核心點，增強教學的趣味性，聯系教育實踐活動，引導學生在色彩的空間里自由發揮，培養學生的自主創造力，幫助學生為今后的職業發展做好準備。

作者:趙寰 單位:重慶藝術工程職業學院

藝術設計專業教育教學篇3

近些年來，由于科技的飛速發展，社會已經進入了信息化、網絡化和數字化高速發展時代，互聯網技術、觸摸式數字交互媒體越來越多的占領著人們的生產生活，也在改變著人們的生活方式，也在改變著每一個人的生活習慣。再這樣的一個飛速發展的時代，全球對于我們這個數字媒體藝術設計專業的需要也就迫在眉睫了，社會對這個專業還會持續的大量的需要人才。所以，作為高校專業教師的我們有責任也有義務，將這個數字媒體藝術設計專業通過創新教學與實踐探索相結合，讓這些專業人才繼續為社會為全人類發光發熱做出自己的貢獻。數字媒體藝術設計專業是一門專科藝術設計類專業。培養的學生是在數字媒體藝術設計方面達到既有良好的網絡媒體、影視媒體、游戲美術行業的藝術設計與制作能力，又具有較高藝術修養、敏銳的設計思維與分析能力、創新應用能力。服務面向網絡媒體、影視媒體、移動媒體、交互媒體、游戲美術行業以及企事業單位培養從事網絡動畫設計、界面設計、影視特效與剪輯、三維場景與角色設計、游戲角色造型與動作設計、游戲特效設計、手機APP界面訂制、交互媒體演示設計復合型技術技能人才。面向產品外觀造型設計、產品建模渲染、產品創意設計等崗位，培養產品建模、產品設計、產品制作等工作技能。面向互聯網行業、影視傳媒行業、游戲行業、平面設計等領域，從事三維造型設計、虛擬現實開發與應用、用戶界面設計、全景視頻制作等工作。面向事業單位從事專業技術管理、教學或科研工作。

一、數字媒體藝術設計專業的獨特特點作為藝術類設計學學科門類，數字媒體藝術設計專業屬于綜合交叉學科領域，涉及范圍廣，涵蓋面寬是他獨有的特點，交互式設計、造型藝術、動畫設計、后期合成設計、計算機圖形學、聲音技術以及信息與通信技術等等很多領域里的內容都有涵蓋。從這些年來的發展中，總結出一些關于數字媒體藝術設計專業的獨特特點：

（一）創新性

數字媒體藝術設計專業不僅僅是要向前發展，更要向上發展，要敢于嘗試新鮮事物，要勇于創新精神。特別是對年輕的學子們，激發年輕人的創新意識，來給新時代的人們帶來新的不一樣的體會和感受。

（二）個性化

我們的社會早就進入到了個性化的需求時代，除了創新之外，很多的是要有個性化的特點來滿足日益需求的現代人。不同的人群、不同的年齡、不同的國籍，對于他們的需求是不言而喻的。

（三）舒適性

數字媒體藝術設計專業更注重用戶的使用舒適性，這里的舒適性主要體現在用戶的體驗情感、體驗思維、體驗活動和體驗感官四個部分，用戶可以根據自己的要求和需要，來嘗試不同的部分體驗，從而更全面的感受數字媒體藝術設計專業所帶來的信息化與交互互動嘗試。

（四）交流性

數字媒體藝術設計專業嘗試有效的交流可以更加快速的、更加直接的掌握數字媒體藝術設計專業用戶間的，APP與用戶間的以及各大企業和各個用戶間的交流與溝通，及時有效的了解各個用戶反饋的問題和使用的感受，同時也能大大的提升數字媒體藝術設計專業產品的質量和信譽，更能為企業和平臺業務拓展作出更大的貢獻。

（五）聯系性

使用大數據進行調研，在用戶群體最關心和感興趣的部分進行探索和研究，創造出新的不一樣的領域，還要做好舒適的人性化的服務，一定要做到既有良好的互動模式又有標準的強化分類模式，特別要注意服務對象和互動內容的聯系性。現在是大數據時代，分析問題的大方向還是要通過大數據會更加精準，同時也要求我們要及時的解決好問題，這樣才能做的更好更加有效。

二、數字媒體藝術設計專業狀況

（一）目前成長狀況

數字媒體藝術設計專業作為藝術類設計學學科門類，數字媒體藝術設計專業屬于綜合交叉學科領域，涉及范圍廣，涵蓋面寬是他獨有的特點，學生需要掌握的有藝術方面、技術方面、軟件方面、思維表達方面、能力表現方面、身體素質方面等等很多領域里的內容都有涵蓋。學習的范圍大而廣，涉及的門類又是多種多樣的，從而達到一定的人才需求。國務院辦公廳于2015年發布了《關于深化高等學校創新創業教育的實施意見》，文件里明確高等學校創新創業教育改革是促進高等教育綜合改革、增進高校畢業生自主創業就業更高質量的偉大措施。尤其是在當下這個信息化、網絡化、數字化時代的大背景下，社會上對于數字媒體藝術設計專業的人才需求也在持續擴大，并且不斷地需要更加全面，尖端的數字媒體藝術設計專業的優秀人才。所以，作為培養數字媒體藝術設計專業人才的各個高校，應該大力的發展數字媒體藝術設計專業的創新教學與實踐探索，尤其是數字媒體藝術設計專業創新型尖端技術人員，數字媒體藝術設計專業的創新教學與實踐改革需要我們共同努力，讓我們一起為數字媒體藝術設計專業做實事、做大事、做好事。

（二）目前教學狀況

數字媒體藝術設計專業因其自身的獨特性和綜合性，各高校在設置本專業相關的課程教學活動的實施中，有一定的不足比如說課程的科學性，實踐到體系中缺少了很多這個領域里面的專業性和規范性等問題，尤為是數字媒體藝術設計專業課程類型復雜且眾多，可是重要的課程沒有凸顯出來，大部分學生對于更加專業知識和技能不能深入學習和掌握，導致的問題就是雖然學的知識廣泛，但實際掌握知識的深度不夠，也就是說多而不精結果。所以這樣的環境下出來的學生不能具備創新意識，同時也不會有創新的能力。應該加強深入有針對性的專業課程，不能知識停留在表面上，數字媒體藝術設計專業不同于其他專業，他需要學生深入了解專業知識才能更有效的解決就業實習問題。另外在教學的資源上也存在一些不太合理的問題，教學過程中應該讓學生參與到企業實踐中，這樣就能夠直接有效的提升學生對本專業就業后的深入認識，同時理論與實踐結合會更有效的讓學生掌握數字媒體藝術設計專業的相關知識。

三、數字媒體藝術設計專業創新教學計策

（一）改善本課程教學體系

首先是要恰當安排好課程設置，在設定數字媒體藝術設計專業課程的時候，一定要依托產教融合的課程設定方法，在當前行業內和社會企業中引進最先進的專業知識和理論依據。將教和學結合好，同時要注重培養學生的創新實踐能力。創新是一個民族進步的靈魂，沒有創新任何行業最終都會走向滅亡，所以培養創新型人才是極為重要的，如何培養要有長遠的戰略眼光，不能只圖眼前的利益，只做眼前的事情，要把整體教學課程設置作為核心來制定，多聽專家的意見，多去和企業中的一線工作人員交流，他們會在實踐中給出寶貴的建議，在結合學校自身的狀況來安排設置，就會事半功倍得到有效的結果。其次要改善教學資源，除了課程體系要進行改善之外，更重要的是教學資源的配備，可以和相關專業的企業進行合作，同時也可以尋求政府相關部門專項資金使用。這樣可以引進最先進的設備，保障教學設備和教學內容同時更新換代。學校要有自己的專業工作室，要配備目前先進的設備，教師帶領學生參與學校項目制作，從中吸取經驗，教師主導，把學生分成小組，規定獎勵機制。完成項目并且取得合格的小組給予相應的獎勵，對于沒有完成項目的小組，要求小組每名同學作出相應報告，來培養學生們的團隊意識和進取精神。再次要創建實訓平臺，在校園內要創建本專業的研究實驗室，組織學生成立專業團隊，結合社會企業合作的方式，來培養學生的創新能力和專業技能，企業是排頭兵，手中有大量的項目可以供學生學習和參考，這個捷徑是讓學生成長最快的辦法，校企合作也是老生常談，但是如何做到銜接好、融合好還要針對不同企業深入的考量。企業與學校融合，雙方都受益，學校可以讓學生有更多的機會去接觸專業相關的項目制作經驗，學生從中也能體會到本專業的實戰經驗。企業也從學校獲得了大量的專業人才，在經過畢業后的精心培養，未來一定會為企業創造出輝煌的成績。

（二）充分實施教學內在

實時教學內在必須要在課程設定上，重點加強課上教學與社會就業需要的相互協調。只有這樣才能夠不會出現脫離主義問題。更重要的是要加強實踐教學中學生自主創新的思想和能力，從而培養出數字媒體藝術設計專業的尖端人才。把企業項目作為教學課程任務，分組協作，各負其職，培養學生的實踐能力。讓學生們獨立完成一個項目，這也是對他們專業知識的一種檢驗，項目做得多了，自然就會有收獲，熟能生巧，還在于多動手，勤思考多用腦，不能盲目的應付了事，要了解目前本專業的最新資訊，結合所學專業知識，創造出有創新意識的作品，不斷地學習最新的知識和最前沿的技術來推陳出新。

（三）改進師資布局

目前通過本人對于部分有數字媒體藝術設計專業的高校調研和了解，發現部分數字媒體藝術設計專業高校都缺乏專業的數字媒體藝術設計專業教師，更多的是幾所高校共用教師。這種專業師資短缺的問題是急需要迫切解決的，各高校應該培養自己的專業教師團隊，定期到企業中實習，參與制作企業中大型項目。以實踐到教學，在從教學到實踐相結合，教者學者也。

（四）培育革新精神

培育革新精神也就是為數字媒體藝術設計專業尋求創新教學改革培養良師益友，在許多國內外相關專業院校除了培養學生相關專業知識外，更加注重培養學生的德智體美勞全面發展，讓學生不僅是一個知識型人才，同時也是一個全面型人才。各個高校應該多組織相關專業活動和比賽，增加學生對于本專業的熱情和喜愛，同時也能培養學生參與制作項目的積極性。

（五）豐富教育物資

數字媒體藝術設計專業是一個綜合交叉的學科，不僅有著專業的理論知識，同時實踐在本專業也占有者舉足輕重的位置。對于相關的硬件設施要求也比較高，低配置的機器，對于課堂簡單的項目都不能及時完成，浪費大量的課堂寶貴時間。一節課的內容，學生要花費幾天的課堂時間來完成，耗費大量人力物力。數字媒體藝術設計專業對于聲音和視頻采集相關設備也有較高要求，除此之外還要準備專業的拍攝機器，對于一些要求高的項目來說，質量就顯得尤為重要。充分利用網絡教育平臺，搭建好課程網絡平臺APP自動下載反復觀看學習，可以使學生對不熟悉的知識點進行多次學習，從而掌握教師所教授的課程內容。

（六）增加校企協作

增加校企協作是為了更好、更全面的讓學生了解數字媒體藝術設計專業項目制作的流程，更快捷的接觸一線團隊制作項目的技術和方法，同時學生們也能與一線的設計師們進行交流學習，增長見識，融入團隊意識。企業也可以利用學生在寒暑假期，參與到公司項目實踐培訓，讓學生提前嘗試進入企業后的模式，提前了解行業中的規則。為今后畢業就能直接工作打下良好的社會基礎。

（七）延伸教學方式

延伸教學方式，數字媒體藝術設計專業教學方式可以采用一下幾種：1.模擬教學法，通過學生模擬實習崗位時的方法，讓學生進入角色，提前了解角色內容和相關責任。在由其他學生模擬項目甲方，對模擬實習崗位的學生進行溝通，及時的掌握甲方的需求。這樣的模擬實習崗位的教學法能讓學生深切的感受到一線工作人員的實際情況，同時也讓學生深入的了解了甲方人員的需求。2.打擊式教學法，可以通過對學生負責的項目進行反復修改推敲，增強學生的抗壓能力，同時也要求學生用專業知識對項目進行詳細的解讀和分析，并舉出相關成功案例加以說明，爭取取得甲方的滿意。打擊是為了更好的建立自信心，目前許多高校的畢業生，畢業就失業，自己的學藝不精不正面去面對，怨天尤人，有些人受不了找不到工作或不被公司聘用的打擊而自暴自棄，這種打擊式的教學法就是為了讓學生們提前嘗試到被打擊后的狀態，從新認識到自己的不足并且加倍努力學習。3.市場與教學融合法，可以通過企業定期為學生提供講座，傳授最新的專業知識和專業現狀，使學生能夠準確有效的及時了解到本專業的最新資訊，能夠更好的提升教學效果。校企融合其實很早就提出過，只不過在落實和銜接上還存在諸多問題，比如說現在的企業大多都是以盈利為目的，對于沒有經驗且還沒有畢業的實習學生們，企業很難做到像正式員工那樣對待，沒有報酬、沒有同等待遇等等，會使大部分學生產生消極的情緒，從而導致很多本專業的學生畢業就做了一些與本專業無關的工作。這種問題在每一個城市的畢業生中都存在，政府相關部門可以采取一些相關政策，比如說對聘用未畢業或剛畢業的學生的企業實行政府補貼或稅收減免，讓企業能夠容納這些剛剛離開校園的學生們，同時企業也可以得到一定的優惠政策，學生也可以提早進入企業進行實習工作。實習對于數字媒體藝術設計專業來講是非常之重要的，很多理論知識可以再學校學到，但是更多的專業經驗和項目過程是需要在企業實習中去感受到的，市場與教學融合法會讓學生既有豐富的理論知識又能參與到企業的項目中，如虎添翼。

四、結語

帶著諸多關于數字媒體藝術設計專業目前存在的問題和解決的方法，是本人多年教學的一些經驗和感受之談，有些問題可能存在片面不全面，還望同行們多多指教，共同來為數字媒體藝術設計專業存在的問題更早的去解決，更有效的被學生們接受，讓學生們少走彎路，把時間都用在學習本專業上。數字媒體藝術設計專業即需要強有力的理論基礎，又需要強大的創新思維與實踐探索，各高校的數字媒體藝術設計專業人士應該攜起手來共同完成擔當，從基礎出發，教學創新改革與實踐探索相結合，實實在在的提升教學質量和教學能力，各級政府相關部門改善當下的高校數字媒體藝術設計專業的教育資源和教學環境，只有各負其責才能得到最終的改善，教師負者把學生們的理論知識教好，企業負者學生們的實踐工作，政府相關部門負者改善高校的教育資源與教學環境，三方缺一不可，只有這樣我們才能共同為社會培育出專業化的創新型人才，并且能夠改善數字媒體藝術設計專業教學創新思路，讓我們攜起手來一起努力奮斗。

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作者:姚瑞峰 單位:黑龍江建筑職業技術學院