時間：2023-09-28 15:27:37
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇小學音樂教學心得，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
新課標以音樂審美體驗為核心，倡導學生積極主動參與音樂實踐，尊重學生的不同音樂體驗和學習方式，注重審美能力的提高，創(chuàng)造性思維的發(fā)展，努力為學生終身喜愛音樂、學習音樂奠定良好的基礎。隨著現(xiàn)代化信息技術的應用和普及，為課堂教學注入了新的活力和生機，極大地擴展了音樂教學的容量，豐富了教學手段和教學資源。在教學中不斷加入新技術、新設備對改善教學活動，推進教學進步有重要動力，是在整體上提高教學活動的重要物質(zhì)保證。
一、新課標下的小學音樂教學方式
1.創(chuàng)設豐富的環(huán)境，由單一媒體向多媒體轉(zhuǎn)變
立足于教學發(fā)展的需要，不斷更新教學設備，優(yōu)化教學技術，是教學發(fā)展的必然趨勢和客觀要求。具有美的感染力和吸引力的審美活動更能激發(fā)學生的興趣，鑒于此，小學音樂教學的審美活動中，教師應想方設法為學生創(chuàng)造生動鮮明的形象，以此感染學生，使其產(chǎn)生學習動力。隨著現(xiàn)代化多媒體信息技術的飛速發(fā)展，單一的媒體教學已無法適應當前的教育教學，因此，教師在教學中應深入研究教材內(nèi)容，針對教材特點，合理并充分地運用一切有效媒體輔助教學，激起學生視聽等多種感官感受，高質(zhì)量地上好每一堂課。
2.營造氛圍，激發(fā)興趣，培養(yǎng)學生的想象力
愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，并且是知識進化的源泉。”孩子們都有著無限的想象力，通過想象力可以產(chǎn)生創(chuàng)造性的靈感。想象力和創(chuàng)造力是美思維過程最基本的品質(zhì)，在音樂教學中培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力，對其個性和思維的發(fā)展都有著重要的作用。在小學音樂教學中，教師應將學生的認知活動與情感活動巧妙地結(jié)合起來，通過直觀形象的激發(fā)，培養(yǎng)他們的知覺，發(fā)展其創(chuàng)造力。教師在教授一首作品時，通過講故事、多媒體課件等多種方式吸引學生的注意力，把學生帶入到一種特定的音樂情境中，引導他們欣賞音樂。
如，在教授人教版小學音樂三年級下冊《小船》時，我在多媒體課件上展現(xiàn)出藍天、明月、星星等畫面，學生的注意力很快就被吸引過來了，仿佛有種身臨其境的感覺，他們有的用自己的語言表達著自己的想法，有的直接哼唱了起來，通過豐富的想象，對這一歌曲有了全新的認識。
3.創(chuàng)設空間，激發(fā)熱情，培養(yǎng)學生創(chuàng)造力
創(chuàng)造是藝術生命力的源泉，新課標中明確提出了音樂課程的“創(chuàng)展的價值”，鼓勵音樂的創(chuàng)造。在歌曲表演上，新課改打破了以往單調(diào)老套的教學方法，改變了以教師“教”為中心的教學模式，鼓勵學生大膽創(chuàng)造。小學生都喜歡表現(xiàn)自己，也都十分有創(chuàng)造力，在教學中，我們不難發(fā)現(xiàn)，其實每個孩子都是很棒的表演家。
如，在教授人教版小學音樂一年級下冊《小動物唱歌》時，我讓孩子們隨著音樂創(chuàng)編自己喜歡的小動物的形象，并模仿它們的叫聲。期間，有的學生模仿小鳥、小雞、猴子、小豬等，形態(tài)各異，孩子們都表現(xiàn)得異常活潑，整個教室簡直成了動物王國。這樣通過各種音樂實踐活動，激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，培養(yǎng)其審美情趣，發(fā)展他們對音樂的感受力和表現(xiàn)力，有效地豐富了學生的情感體驗。
二、信息技術的使用促進了小學音樂課程的教學改革
傳統(tǒng)的小學音樂教學以黑板、鋼琴、教材、錄音機為中心，過于單調(diào)的語言講授和死板的灌輸方式，使學生始終處于被動地位，這樣的教學模式不利于學生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和發(fā)展。信息技術在音樂課堂教學中的運用，極大地促進了小學音樂課程的教學改革，拓展了課堂教學的深度和廣度，音樂信息化教學融視聽為一體，將抽象的音樂變得形象化，使得教學內(nèi)容更為生動而活潑，有效地激發(fā)了學生的學習興趣。信息技術作為一種現(xiàn)代化的教學手段，不僅進一步革新了教學手段和教學形式，還豐富了音樂教學內(nèi)容，運用信息技術搜集各種類型的音樂教學資源，并將其引入課堂教學，增強教學的直觀性、趣味性，彌補了音樂教材的限制和滯后，為音樂教學提供了更為廣闊的空間。
總而言之，在小學音樂教學中，要打破沉悶僵化的教學形式，活躍課堂教學氣氛，豐富教學內(nèi)容，打破傳統(tǒng)教學限制，教師應該根據(jù)小學生的心理特點和實際情況，運用多媒體輔助教學，不斷培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力，使其在輕松愉悅的學習氛圍中獲得音樂知識、技能和思維的培養(yǎng)，進而達到藝術教育的目的。
參考文獻：
約翰?杜威（John Dewey）把所有的教育都定義為經(jīng)驗的重新建構(gòu)（reconstruction）。據(jù)此，他認為這既非信息的存儲，也非固有習慣的反應。更確切地說，對那些有著更新、更多經(jīng)驗和行為的個體而言，是一次崛起或開始。根據(jù)其所基于的基礎哲學，課程中的每一門學科，既可能是具有教育性的，也可能是不具備教育性的。只有當該學科能夠為更廣泛、更典型的人類經(jīng)驗提供機會時，它才具有可教育性。例如，如果數(shù)學、歷史和文學僅基于信息或技術來教授的話，它們就失去了自身的價值。它們是人類實踐和嘗試的偉大領域，是一個廣泛的領域，人們在其中發(fā)現(xiàn)經(jīng)驗與行動的可能性。確切地說，音樂也是同樣的道理。如果音樂也作為一門訓練課程或是信息課程來教授，那么音樂在學校課程中就沒有真正的地位。音樂的辯護理由，以及音樂的教育價值，完全基于它被視為一個富有活力和激勵人心的經(jīng)驗領域……
“音樂教育即經(jīng)驗的再建構(gòu)”這一觀念，直接引領我們回歸到一個一再重申的觀點，即音樂教育的核心是鑒賞。如果我們不能創(chuàng)造出鑒賞，那么我們將僅僅成為訓練者、單純的技師，而不再是教育者。鑒賞正是意味著具有音樂的美和力量的經(jīng)驗，并且我們已經(jīng)看到（學校音樂）項目的所有組成部分必須正好生成這種結(jié)果。
二、 音樂教育作為學科
因為我們堅持認為音樂教育完全不同于單純的訓練，于是它的主要目標不是訓練，而是鑒賞。這并不意味著我們想要使每件事情簡單，想要消除所有的挑戰(zhàn)、壓力和束縛。要消除任何學科內(nèi)的根本問題，重要的是要削弱它的難度；但是錯誤地理解學科的困難時，就以為是要消除它。我們堅信的是，使音樂的娛樂和創(chuàng)造變得吸引人、誘惑人，以至于將困難變成挑戰(zhàn)，并為之努力工作，進而使之變得有樂趣。這就是音樂的學科價值，就像其他任何學科一樣。
三、 音樂作為充實生活中一項事業(yè)
約翰?杜威所堅持的另一個觀點是，教育不是為生活而準備的過程，教育就是生活本身。為學校音樂所做的終極討論的觀念，并不是因為兒童在未來某一時期會用到音樂，而是教授音樂為他們的將來做準備，這是一個明智之舉。正確地教授音樂，可以對兒童產(chǎn)生巨大的吸引力，它可以給兒童“此時此地”的充實生活提供一個更廣泛的機會，這個機會應該屬于兒童。注意，我們所說的是音樂被正確地教授。如果它被作為一門訓練學科來對待，它將沒有這個價值。這種方法一般包括兩個困難：其一，它意味著我們必須通過一些物質(zhì)獎勵來創(chuàng)造藝術方面的興趣和動機，如高度強調(diào)社會動機。但是，當音樂教授鑒賞時，它更傾向于自身的內(nèi)在動因。其二，我們必須創(chuàng)造機會來我們所做事情的理由。對音樂的熱愛可以為音樂本身辯護，音樂的價值是顯而易見和不可否認的。但是，知道音符名稱、理解音樂理論或者發(fā)展音樂技巧的價值，就像其自身的目標一樣，并非不言而喻的。因此當教師的教學指向這些事情時，他們必須編造各種理由。最通常的情況―宣稱這些學習訓練大腦―已經(jīng)被討論過，并被摒棄了。但我們總是努力證明，學生們將在某時某地用到這種技巧或技能―這種努力是被質(zhì)疑和值得商榷的。教育過程不能在此時此地為自己辯護，就兒童的一個更快樂、更充實的人生方面來說，這個過程總是成為最受詬病的問題。我們希望得到的一個音樂項目應不指向訓練，同時也不逃避困難，而是依據(jù)兒童自身的水平，試圖提供一個使他們變成兒童音樂家的機會―在音樂中尋找一個快樂而充實生活的機會。
也許有人會問，學校音樂是否強調(diào)專業(yè)與業(yè)余之分呢？難道我們的學校音樂旨在幫助少數(shù)人進入（音樂）專業(yè)生涯，而不為許多人成為業(yè)余愛好者開放嗎？我們的回答是，學校音樂像其他任何教育學科一樣，與為使兒童進入專業(yè)生涯做準備沒有任何直接的聯(lián)系。但是，它所做的每一件事情都是幫助兒童自己發(fā)現(xiàn)音樂的真諦，并且在音樂中發(fā)現(xiàn)自我。如果這個目標實現(xiàn)了，那么在后期運用于學校音樂中的時候，將極大地觀照他們本身。職業(yè)指導者的真正問題是他們沒有發(fā)現(xiàn)自我，不知道自己到底喜歡什么，也不知道如何塑造自己的生活。發(fā)現(xiàn)自我是尋找工作和閑暇時間追求的基礎。
從真正意義上來說，一個教育過程除了更多的教育、更多的成長及更多的生活之外，沒有其他的目的或者結(jié)果。無論在何處，每一首歌應該立刻成為一個目標，并且成為一個“墊腳石”。在這里，我有一個像人性一樣寬泛的原則，并且應該堅持貫徹這個原則：幫助兒童經(jīng)歷音樂，并且教育他們成為音樂性的人。訓練學生“一口袋”的絕招，不僅浪費了他的時間，也是在浪費你自己的時間。
因而，在此我們第三次把所進行的目的討論引入到欣賞的主要概念中。音樂教育計劃是要真正成為充實生活中的一次冒險，必須注重理解對音樂的熱愛，必須在音樂教學的全過程中滲透音樂鑒賞精神。
四、音樂教育作為創(chuàng)造民主的一個媒介
約翰?杜威堅信民主的真正本質(zhì)并不是它的政治結(jié)構(gòu)，民主的重要特征就是廣泛和親密的經(jīng)驗共享。在這種社會環(huán)境下，人們可以面對生活，并互相激勵、指導、啟發(fā)和鼓勵。這在所有民主社會中都得到了最完美的體現(xiàn)，比如在古代雅典，一個城邦（state）聚集了不同性格和不同思想的人，而這些人邂逅并共同生活在一個富裕的社會。還是在同一個城邦，我們看到民主思想是一種富有創(chuàng)造性的力量，它體現(xiàn)在無與倫比的藝術作品中為共同利益做出貢獻，從他們的共同靈感經(jīng)驗中獲取意義和活力。但是，如果沒有分享豐富的經(jīng)驗，那么這種創(chuàng)造性的貢獻是不可能存在的。這就是古代雅典人民偉大的文學、戲劇和藝術作品的真正社會意義，它們?yōu)槿祟愃枷氲哪厶峁┝送緩剑庠浮⑹聵I(yè)與愛國情操成為社區(qū)的焦點。古代雅典是一個民主社會，這一點可以在音樂方面找到些許蹤跡，因此與其說藝術既意味著一種古典文明，還對現(xiàn)代文明有著指導意義。今天，音樂成為了現(xiàn)代社會生活更人性化、更高雅的媒介。因為當代生活有著所有的壓力和束縛，以及虛偽的所有反人性和反民主的部分。
我們看到了音樂的社會力量和豐富多彩，但是我們必須考慮捕捉這個力量，不能忽略音樂及其內(nèi)在價值，僅僅強調(diào)一種“團結(jié)”（get-together）精神。戴維森（Davison）告訴我們，那些只注重音樂的“團結(jié)”精神而忽略音樂自身的陣營，與那些勤勉培養(yǎng)音樂價值的陣營相比，前者在社團合唱中獲得的價值更少。我們必須對音樂有信心，必須使音樂成為主要的事情，讓音樂做自己的事情，我們看到了音樂這種神奇的團結(jié)力量在業(yè)余合唱（奏）團隊中最完美的體現(xiàn)―在團隊中個體發(fā)現(xiàn)自己的工作被其他隊員所豐富，并且他自己能為集體事業(yè)做貢獻。這并非偶然，哲學家將天堂的和諧比作一首天體音樂，神學家將救贖者的主要快樂畫為一幅唱國歌的圖，歷久彌新。因為音樂有一種豐富和創(chuàng)造的民主使命，使人們面對面的關系更緊密。
此時，我們再次見證了學校音樂的終極使命。曾幾何時，當音樂作為一種貴族藝術，僅被少數(shù)人所擁有時，也正是音樂式微的時期。隨著民間音樂浪潮的興起，藝術被不斷更新，藝術最偉大的仆人總是趨向于普及自己的魅力。當它們表現(xiàn)自己的生活和工作時，曾多次顯現(xiàn)出對全人類使命的親切感。因此，我們有貝多芬（Beethoven）的驚人誑語―所有人都意識到卻不敢說，他卻以莊嚴的力量說出：“我是為人類生活提供美酒的巴克斯（Bacchus）。”
美國的學校音樂正在進行一場藝術運動，該運動由于真實、民主的天性和沖動而意義重大。這場運動遭到“技術論者”的反對，并被空談家和“技術論者”帶入歧途，終成一場悲劇，這是我們沒有想到的，我們應該超越這種不成熟和機械的訓練。學校音樂教育的終極目標是教授美國人明智地獲取音樂之愛，學校音樂教師應該致力于將音樂的力量和榮耀傳遞給所有學生，以著名的信條作為概括：
可愛的藝術，我的喜悅和安慰，
它奇妙的力量驅(qū)散我們所有的憂慮，
你擁有我的心靈，貫穿我的整個生命，
整個世界，為它祛除憂慮的魔法而歡欣鼓舞，
我曾經(jīng)聽過人類所有形式的歡樂，
但是，對我而言，藝術無可比擬，
一個預言說，上天賦予你最富有的寶藏，
你擁有藝術，我將自己的生命奉獻給你。
興趣是最好的老師，讓小學音樂課成為小學生喜愛的課程，需要教師花一點心思，進行一些教學創(chuàng)新。在全面深入備課的同時，也要研究課堂呈現(xiàn)的方式，這會使課堂教學達到事半功倍的效果。
一、結(jié)合舞蹈進行音樂教學
1. 音樂課堂融入舞蹈的作用。
音樂刺激學生的聽覺，而舞蹈可以刺激學生全身的感官。在小學音樂課中融入舞蹈有以下幾點好處：一是可以促進學生身體的協(xié)調(diào)性，在跟著音樂節(jié)拍翩翩起舞時，有效地調(diào)動了學生全身肌肉關節(jié)及平衡度的協(xié)調(diào)配合，從而讓學生身心協(xié)調(diào)一致地發(fā)展；二是可以在教學過程中培養(yǎng)學生的自信心，美化學生的形體。在音樂課中進行簡單的舞蹈教學，可以讓學生養(yǎng)成正確的站姿、坐姿以及走姿，有助于學生骨骼發(fā)展的同時，讓學生自身形象氣質(zhì)也得到提升；三是可以激發(fā)學生的表現(xiàn)欲，豐富學生的想象力，讓學生跟著歌曲、歌詞內(nèi)容進行表現(xiàn)，讓學生自己的想象力充分發(fā)揮和展現(xiàn)；四是吸引學生的課堂注意力，有助于學生記住歌詞內(nèi)容。
2. 舞蹈融入音樂課的實施。
在音樂課教學中，筆者曾經(jīng)因為教材內(nèi)容的需要，對學生進行過邊唱邊跳的教學，發(fā)現(xiàn)學生的積極性和互動性比以往的課堂表現(xiàn)都要好。總結(jié)了一下教學心得：一是舞蹈動作要簡單易學，要形象化。在有限的課堂時間里，要考慮到全體學生接受能力的差異，把最形象、最具體的動作教給學生，讓他們感受到樂趣并保持積極性。二是融入民族特色，讓一些舞蹈動作經(jīng)典化。比如，新疆舞蹈中經(jīng)典的動作就是活動手腕、移動脖頸、蹲踏步等；蒙古族舞蹈就是粗獷形的，經(jīng)典的騎馬、挺肩等動作；傣族舞蹈最經(jīng)典的就是孔雀舞等。讓學生在學習中感受不同民族的特點，開闊知識面的同時，感受民族文化的博大精深。三是教學過程中注意學生間的個體差異。有的學生在學習過程中身體靈活度不如其他學生，因為怕出丑，就不愿意進行舞蹈學習，這時，教師要細心觀察學生的情況并鼓勵這類學生，給學生營造一個寬松活躍的學習氛圍。四是注重培養(yǎng)學生欣賞能力。教師可以結(jié)合多媒體在課堂中播放一些音樂舞蹈視頻，舞蹈又被稱為是音樂的衣服，把音樂的抽象感知形象化，讓學生欣賞舞蹈的編排和仔細聆聽音樂，從中體會藝術的內(nèi)涵并增強藝術修養(yǎng)。
在音樂課中融入舞蹈的教學模式，有著獨特魅力的積極作用，不僅從多方面豐富學生的情感，發(fā)揮學生無限的想象力，而且還增強學生的自信心，培養(yǎng)學生身心動作的協(xié)調(diào)性，在潛移默化中，全面提升學生所要具備的美好品質(zhì)與修養(yǎng)。
二、結(jié)合游戲進行音樂教學
1. 音樂游戲教學激起學生興趣。
孩子都有愛玩的天性，如何在音樂課中利用好“玩”，讓學生從被動學習變?yōu)橹鲃樱@也是一門藝術。傳統(tǒng)的音樂教學中，往往把音樂課變成學唱歌的課，學生體會不到音樂的美妙和樂趣。運用游戲教學，首先結(jié)合音樂的基礎內(nèi)容――節(jié)拍，讓學生在游戲中，掌握理解運用好節(jié)拍。比如，音樂教學中，跟學生一起互動“小動物行走”的游戲，教師說“小猴子來了”，學生就打著半拍的節(jié)奏，模仿猴子的形象，并發(fā)出有節(jié)奏的“跑、跑……”的聲音；教師說“狗熊來了”，學生就打著一拍的節(jié)奏，并發(fā)出有節(jié)奏的“走、走……”的聲音。通過這種游戲，可以讓學生掌握、理解音樂中的所有音符和節(jié)拍。
2. 音樂游戲教學培養(yǎng)學生創(chuàng)造力。
學生本身就具有無限的創(chuàng)造力，在音樂課中，激發(fā)培養(yǎng)學生創(chuàng)造力，讓學生通過音樂教學去創(chuàng)編音樂。如，教師可以讓7個學生分別扮演音樂中的7個不同音符，可以給這7個學生7個標有音符的小牌子，讓學生挑選喜歡的小音符出列，教師根據(jù)出列的順序進行彈奏，讓學生感受自己創(chuàng)編的曲子的旋律，這樣，不僅讓學生感受到音樂的奇妙，還能激發(fā)學生對音樂創(chuàng)作的熱愛。所以，教師在音樂教學中要多設計一些這類培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的小游戲，從而提高學生的創(chuàng)造能力。
3. 音樂游戲教學鍛煉學生合作意識。
關鍵詞：音樂課堂；優(yōu)美動聽；綜合素質(zhì)
多媒體等教學手段的使用讓音樂所要表達的情感更易于讓學生了解、掌握；音樂是一門有感染力的學科，死板的課堂教學不能讓學生充分理解與感受音樂的魅力；小學生活潑，喜歡團體流，可以讓學生分成不同的小組展開音樂課堂的教學。
一、有效利用現(xiàn)代教學手段，讓學生體驗音樂帶來的意境
音樂作品中蘊含的情感是豐富多樣的，音樂教學不只是讓學生知道這首歌、分辨不同的旋律、掌握歌曲的旋律，音樂教學不是單純進行音樂知識的傳授，音樂課堂的另一方面任務是讓學生聽懂，也就是能感受到音樂中所包含的激烈、悲苦、激憤、歡樂等情感。音樂教學更傾向于對音樂情感的教學，讓學生在課堂學習中體會到音樂所帶給我們的震撼。音樂情感的教學離不開教學手段的選擇，現(xiàn)代化教學方式的使用無疑為情感課堂的開設提供了一個良好的選擇。比如，在進行歌曲《過新年》的學習時，可以使用多媒體教學，在課堂一開始，先讓學生觀看一段關于歡歡喜喜過年的小短片，渲染一下課堂氣氛，以此來引入課堂教學，然后再一詞一句進行課堂知識的講解，同時結(jié)合多媒體的應用，讓學生認識歌詞中描繪的場景，可以加深學生對歌詞中表達的情感的理解，讓學生體會到過新年的喜悅與活潑的氣氛。
二、結(jié)合游戲教學，調(diào)動學生課堂參與積極性
小學生對音樂的認識有限，還不太能領會音樂Ц他們情緒上的感染，在音樂課堂的學習中或許就提不起精神、不愛聽講、不積極回答問題，所以要從更加直觀的角度去引領學生融入課堂中，讓學生對音樂的學習有興趣、有動力。將游戲與課堂教學巧妙結(jié)合，讓學生在游戲中體會到音樂的樂趣與韻律的動感，發(fā)掘?qū)W生的音樂潛能，讓學生在音樂課堂放飛自我，在玩中學，在游戲中完成課堂知識的掌握。例如，對于《猜一猜誰在敲》首歌的課堂教學中，可以結(jié)合游戲的方式，在游戲中讓學生學會歌曲，體會歌曲中活潑、歡快的情感。學生大概學會了歌曲后，教師組織大家手拉手圍成一個圈，每個人手中可以拿著相同的音叉等音樂教具。讓自告奮勇的學生先站出來，站在圈中央，蒙上眼睛，然后教師和學生手拉手旋轉(zhuǎn)幾圈來改變位置的同時，歡快唱著《猜一猜誰在敲》這首歌，停下來后，讓三個學生隨機敲擊手中的音叉，讓圈中的學生聽聲音辨別敲擊音叉的學生的方位，如果結(jié)果正確，那么換被猜中的學生站在圈中央；如果猜錯了，繼續(xù)下一輪的游戲。以游戲的形式進行音樂課堂教學，可以讓學生在游戲中加深對課堂知識的認識，同時積極并樂于參與到課堂教學活動中，去感受音樂帶來的課堂氛圍。
三、創(chuàng)設音樂情境，進行分組式教學
用心去感受音樂，才能體會到音樂中豐富動人的情感與感人場景的描述。小學生由于處在思維與心智發(fā)展的階段，因此，接受知識的形式有限，直觀性的知識有利于學生的接受與認知。所以，在音樂教學中創(chuàng)設音樂情境，讓學生在一個直觀、有感染力的環(huán)境中感受音樂、體會音樂。小學生是一個集體性活動較強的群體，因此，可以利用學生的這個特點，讓學生在音樂課堂中分成不同的學習小組，以小組合作的方式進行音樂活動。比如，在成長的過程中，每個人接觸比較多的音樂就是童謠了，各式各樣的童謠，如古老的、不同民族的、不同國家的、不同節(jié)日的等，充斥在我們的成長過程中，所以在進行童謠的學習時，不妨組織學生舉辦童謠說唱會，讓學生按照個人喜好分成幾個小組，進行小組間的童謠說唱大賽。不同小組的參與者在教師的指導下選擇自己小組進行比賽的童謠，歌曲與舞蹈是相輔相成的，兩者既相互獨立又互相依存，所以可以讓學生小組間通力合作，以舞蹈及表演伴歌，小組成員充分發(fā)揮集體、合作優(yōu)勢，將表演與童謠故事巧妙結(jié)合，完美演繹童謠故事，同時也詮釋了學生對歌曲的認識與體會的情感。之后，組織各個小組進行表演，教師對小組的表演進行評價，并鼓勵、表揚每一個學生的努力。
總之，音樂課堂的教學同其他學科的教學一樣，都需要教師的辛勤努力與認真總結(jié)教學經(jīng)驗，有針對性展開課堂教學。有效音樂課堂的構(gòu)建，離不開教師教學理念的創(chuàng)新與與時俱進的思想境界，需要教師從自身經(jīng)驗出發(fā)，讓音樂課堂的教學變得平易近人，充滿感染力。
參考文獻：
那么，什么是音樂教育心理學呢·音樂教育心理學是研究和分析音樂教育過程中教和學的心理活動的學科。它是一門從心理學的角度來研究人類對教音樂與學音樂的心理和大腦反應的學科。其對受教育者的品質(zhì)形成的影響和作用做出了心理分析，為音樂教育教學的方法和原則提供了理論依據(jù)。正如趙送光老師在主編的《音樂教育心理學概論》中所說：“它是音樂教育學和音樂心理學發(fā)展到一定階段，相互滲透的產(chǎn)物。它既汲取了與音樂學相關的諸學科的豐碩研究成果，又受到教育學與心理學深入發(fā)展的影響，并在學科的構(gòu)建中確立了自己的研究對象、范圍和目的。使之既具有一定的整合性，又有相應的獨立品格。”
隨著我國音樂教育課程改革的不斷推進，小學音樂教師不僅僅要有專業(yè)的技能和淵博的知識，還應該有音樂教育心理學知識，把握了解學生在心理上的規(guī)律和發(fā)展，結(jié)合小學生的心理進行教學活動，從而既對教師課堂教學的有效性起到很大的作用，又有助于學生得到更好的發(fā)展。
小學階段正是兒童創(chuàng)造能力和思維能力得到發(fā)展的重要階段。新的課程改革提出音樂教育應以審美發(fā)展為核心，以學生為主體。怎樣在小學音樂教學中不斷貫穿這一理念和思想，調(diào)動學生的主動性，發(fā)展學生的創(chuàng)造力，前提是知道學生學習心理發(fā)展的特征，了解學生心理發(fā)展的規(guī)律，在教學過程中運用音樂教育心理的方法作為指導，這樣教師才能以相應的教學方法和有效的教學設計更好地開展教學活動，使課堂教學更加精彩。下面我談談幾種以音樂教育心理學為理論指導的教學方法在課堂教學中的應用。
一、體態(tài)律動教學法
在小學階段，學生隨著年齡的增長，音樂學習的能力也會隨之提高。通常根據(jù)年齡分為低年級、中年級、高年級三個階段。教師要對每個階段的學生在認知、心理特征等方面有所了解，掌握施教的分寸，以使教學活動得到良好的教學效果。低年級學生，特別是一二年級的學生，好奇、好動、好玩是他們的主要特點，這就要在教學過程中增強學習的情趣，激發(fā)學生學習音樂的興趣，吸引注意力，以音樂起伏的旋律、鮮明的節(jié)奏，激起學生形體動作的反應，在肢體律動中感受音樂的流動，這也是表現(xiàn)人的內(nèi)心情感活動，從身心兩方面同時入手訓練學生。世界上著名的音樂教育體系，都把律動教學放在相當重要的位置，比如世界著名的音樂教育家達爾克羅茲提倡的體態(tài)律動的教學法，他認為音樂的本質(zhì)在于對情感的反映。人類通過身體將內(nèi)心的情緒轉(zhuǎn)譯為音樂，這就是音樂的起源。體態(tài)的律動把內(nèi)心聽覺和肌肉感覺記憶結(jié)合在一起，體態(tài)律動是一個審美的過程，必須使用新鮮的、有趣的和審美上令人滿足的音樂，教師要指導鼓勵學生動起來，體驗音樂流動的美。
二、情感的體驗，內(nèi)在的樂感
在小學音樂教學中，抓住體驗是關鍵。學生心靈的陶冶和審美觀的確立，必須以審美體驗為基礎，以豐富的審美經(jīng)驗積累為前提。音樂是聲音的藝術，是通過聽覺來感受的，聽覺是學生探索音樂的手段。比如在音樂欣賞課上，抓住“聽”這個重點，學會傾聽，親身體驗，使教育者的審美情感不斷深化。這也是著名的音樂教育家柯達伊強調(diào)的培養(yǎng)學生內(nèi)在的樂感。例如：我在一年級的音樂課上，讓學生們欣賞舒伯特的《搖籃曲》。在欣賞前我引導學生輕輕地閉上眼睛，體驗音樂帶來的感受。有一個小朋友聽了一會兒就躺在了地上，對此我并沒有立刻叫起他。音樂結(jié)束后，他站起來說：“聽這段音樂我好像快要睡著了。”我并沒有批評他剛才的舉動，他真實地表現(xiàn)了自己的感受，對于一年級的小學生，感受體驗最重要，我表揚了他。這就是一年級學生的特點，他們更多的是大膽地用具體的動作把感受表現(xiàn)出來。傳統(tǒng)的音樂教學忽視了學生的感覺，更多的是枯燥的機械的技能訓練，結(jié)果是學生的音樂鑒賞能力和審美能力并未得到真正的提高，慢慢地學習興趣漸漸消失殆盡。小學生心理發(fā)展的特征是沿著由具體形象思維占優(yōu)勢逐漸向抽象邏輯思維占優(yōu)勢的趨勢發(fā)展。正是因為音樂不具象性，使得我們更加注意培養(yǎng)學生具有音樂感的耳朵，這對學生全方位的發(fā)展和音樂的學習有重要的作用。
三、探究創(chuàng)造教學法
新課標提出：音樂教學以學生為主體，最主要的就是要提高學生學習的主動性。教師在課堂上要激發(fā)學生學習音樂的興趣，興趣是人跨進藝術殿堂的敲門磚。比如，課堂上教師要創(chuàng)設良好的和諧的學習氛圍，一些特別的情境，根據(jù)學生的心理特征，設計一些游戲，讓學生在“心理安全”和“心理自由”的環(huán)境下不知不覺地開始學習。有了興趣，就能在探究中發(fā)掘創(chuàng)造力，發(fā)掘創(chuàng)造力是以學生為主體，教師是一個發(fā)掘者，要引導學生自由探索、發(fā)現(xiàn)、掌握和創(chuàng)造性地運用知識，使學生的創(chuàng)造力不斷發(fā)展。要擺脫以教知識技能為主的傳統(tǒng)教育，轉(zhuǎn)入以培養(yǎng)學習能力和發(fā)展新知識為主的現(xiàn)代教育。比如，課堂上，我們讓學生在探究聲音的過程中總結(jié)，老師更多的是引導補充，多給學生鼓勵，重視創(chuàng)作的過程，培養(yǎng)學生的音樂性創(chuàng)造思維，使學生充分沉浸在音樂體驗中，得到美的享受。當然除了以上幾種教學方法，還有很多方法值得教師去思考，去研究，以便更好地為教學服務。
我們研究、學習音樂教育心理學的目的在于應用這門學科，提高教學質(zhì)量，這也是時展的需要。正如達爾克羅茲所強調(diào)的音樂課最重要的是喚醒兒童的音樂意識，這不僅僅是音樂學習的需要，更是兒童本能的需要。相信有了音樂教育心理學作為理論指導，結(jié)合學生的心理發(fā)展特點，運用靈活、創(chuàng)新的教學方法，音樂教學會更加生動、活潑，音樂課堂一定會碩果累累、百花齊放。
參考文獻：
［1］曹理，何工.音樂學習與教學心理.上海音樂出版社，2000.4.
一、小學音樂創(chuàng)新教學的現(xiàn)實意義
小學一月是為孩子打下音樂基礎的過程，在這一過程中任何有實踐意義的教學方式都可以看做是幫助小學教學提升的方式，但是創(chuàng)新的前提是尊重現(xiàn)實，現(xiàn)代的教育多數(shù)只遵從理論卻忽略了現(xiàn)實帶來的重要性，而音樂教育一旦脫離現(xiàn)實那么也就變得不切實際，因此我們應當從三個方向重塑小學音樂教學的現(xiàn)實意義。第一遵循學生的實際年齡，小孩子的理解能力沒有成年人強，但是在6-10這個年齡段，小學生的記憶能力確實最強的，因此我們應當拋去繁瑣的教學過程，從傳統(tǒng)的強加孩子理解作品的錯誤教學當中走出來，改為強化孩子的基礎學習，比如彈鋼琴，在小學階段孩子對任何大師或者著名作品的理解都是有限的，天才兒童的教學方式并不適合普通教學，因此我們在教學的過程中應當首先尊重對鋼琴教學的指法訓練，以及樂譜熟悉程度訓練，讓孩子擁有超強的操作基礎，先難后易，在擁有了自己的基礎理念后，對后來的理解學習才能更上一層樓，在教學的過程中達到事半功倍；第二遵循音樂的本質(zhì)，音樂的本質(zhì)是讓人快樂抒緒的，音樂即屬于民族特性同時也屬于個人特性，是有非常強的思想基礎以及社會環(huán)境基礎的，因此讓孩子在學習音樂前，應當首先熟悉什么是音樂，這些音樂對自己有什么樣的影響，自己心中的音樂是什么，只有充分的了解了這些問題，才能讓孩子在學習的過程當中了解音樂的本質(zhì)，從而找到自己的學習方向，這樣才能在實踐的基礎上談創(chuàng)新，如果孩子都不了解自己學習的東西與自身與社會環(huán)境有這么聯(lián)系與影響，只是一味的追尋音樂的技巧，那么絕對無法將音樂融入到孩子的生活當中，也無法教好真正得以音樂；第三創(chuàng)新應具備時代精神，音樂是時代張力的表現(xiàn)，同時音樂也是抒發(fā)個人情緒的表現(xiàn)，只有將個人和時代完美的融合才能做好音樂的創(chuàng)新，現(xiàn)代的小學音樂教學當中并不注重對音樂的創(chuàng)新，而是一味的死板教育，從各種形式上改變音樂教學模式，認為這樣的創(chuàng)新才是真正的教學創(chuàng)新，卻最大的忽略了創(chuàng)新的本質(zhì)，創(chuàng)新不是新的花樣也不是新的模式，創(chuàng)新的本質(zhì)是所創(chuàng)造出的作品能夠符合時代脈搏的發(fā)展，否則再如何創(chuàng)作也只是原地踏步。
二、創(chuàng)新改革，創(chuàng)造良好的教學環(huán)境
環(huán)境是創(chuàng)新的基礎，我們在進行音樂創(chuàng)新的過程中，應當創(chuàng)造屬于音樂的美好環(huán)境，讓學生在學習的過程中融入其中，保障孩子能在學習的同時了解自身所處的范圍，以及范圍環(huán)境作用下對孩子理解能力的幫助，因此良好的音樂教育同時也是培養(yǎng)良好環(huán)境的開始，對環(huán)境的改善也就成為幫助孩子音樂提升的重要環(huán)境，所以在基礎教育當中對音樂環(huán)境的培養(yǎng)以及對教學音樂環(huán)境的塑造至關重要。
三、在小學音樂教學中實施創(chuàng)新教育要確立學生的主體地位
在當今的音樂教育領域，備受爭議的一個問題就是在音樂教育教學過程中究竟誰才是教學的中心。有些小學音樂教師認為，教師才是課堂的主宰者。因此，小學音樂教學必須要保障教師在教育教學活動中的中心地位。教師是教學活動中的權(quán)威人士，具有不可動搖的地位，有的時候教師偶爾唱錯了音，小學生也不敢指出來，這樣做容易使學生對音樂課產(chǎn)生抵觸心理，也就更談不上實施創(chuàng)新教育了。要想解決這一問題，教師就必須要認識到，音樂教學作為一門藝術課程，必須要采用開放式的教學模式，要鼓勵學生大膽創(chuàng)新，追求無權(quán)威的學習機制，追求雙向交流、和諧、自由的音樂教育教學氛圍，建立起一種平等互動的師生關系，從而使小學音樂課堂沒有強迫性以及權(quán)威性，實現(xiàn)真正意義上的師生平等，進而為學生營造出一種融洽、寬松的學習環(huán)境。
四、在小學音樂教學中實施創(chuàng)新教育要提升自身素質(zhì)
想要給學生一杯水，教師自己必須要擁有一桶水，小學音樂教學同樣如此。想要在小學教學中實施創(chuàng)新教育，教師就必須不間斷地加強自身音樂專業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)。有些小學音樂教師只是安于現(xiàn)狀，多年來都一成不變地使用過去的教學模式，這也就從本質(zhì)上阻礙了音樂教學中創(chuàng)新教育的發(fā)展。事實上，要想培養(yǎng)小學生的創(chuàng)新能力，教師就必須是一個具有創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神的人，所謂的創(chuàng)新精神就是指能夠綜合運用已有的方法、技能、信息以及知識，提出新觀點以及新方法的精神。而要想成為具有創(chuàng)新意識以及創(chuàng)新精神的音樂教師，我們就必須要具有很強的教學能力以及扎實的音樂專業(yè)基礎，這是開展創(chuàng)新教育的前提和基礎。此外，教師還要在教學實踐過程中不斷進行反思，不斷提升自身的創(chuàng)新能力，而不能墨守成規(guī)。創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。小學音樂作為一門藝術學科，在培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和創(chuàng)新精神方面有著更大的優(yōu)勢。因此，我們應在小學音樂教學中積極實施創(chuàng)新教育，從而為國家的現(xiàn)代化建設培養(yǎng)更多的創(chuàng)新型人才。
五、結(jié)語
【關鍵詞】信息化技術；新課標；中小學；音樂教育
【中圖分類號】 G633.951 【文獻標識碼】 A 【文章編號】1671-1270（2012）02-0134-01、
隨著素質(zhì)教育的普及，教育理念的更新，九年義務教育課程改革實驗不斷的深入，《九年義務教育全日制中小學音樂新課程標準》（簡稱《 新課標》）的修訂后，音樂課程標準體現(xiàn)了我國深化教育改革，是我國歷史上規(guī)模最大、力度最大、難度最大的基礎教育課程改革。它以音樂審美體驗為核心，加強信息技術的推廣與應用，引導學生主動參與音樂實踐，音樂課堂教學內(nèi)容豐富了，形式生動了，氣氛活躍了，效果提高了，構(gòu)建了課堂教學雙重主體之間相互尊重、相互信任、相互理解的新型的平等、民主、合作的教與學的關系。為將學生培養(yǎng)成為具有審美能力、人格健全的高素質(zhì)人才，本文就音樂課程標準下信息技術與中小學音樂教學的應用進行研究，以探討信息技術在我國中小學音樂教學中的運用效果。
一、信息技術促進中小學音樂教學改革
音樂課堂教學應該是音樂教師施展才華的陣地， 是學生進行 “美的體驗、美的探索、美的熏陶、美的享受、美的成長”樂園。以黑板、鋼琴、錄音機和書本為主要工具的傳統(tǒng)的中小學音樂教學模式，灌輸式的死板教學，學生處于被動地位，創(chuàng)造性思維、創(chuàng)新能力差。傳統(tǒng)的教學內(nèi)容局限、更新慢、知識老化。在信息技術廣泛應用的現(xiàn)代社會，信息技術也在音樂課堂中大大得到運用，使中小學音樂課程教學得以改革成功，信息技術提供了大量最新的音樂資源為音樂教學提供了更廣闊的空間。首先表現(xiàn)在拓展了課堂教學的深度、廣度，為學生創(chuàng)設一個自主學習的資源環(huán)境，形象而生動的音樂教學，情景而又直觀地教學法，融視聽、示范教學為一體，形象化了音樂學習，學生的學習興趣大大提高。信息技術提供與音樂相關的信息資源，利用網(wǎng)絡資源，搜索引擎、相關網(wǎng)址等，擴大了視野。充分啟動學生主動探索、主動發(fā)現(xiàn)的求知欲望，感受體驗音樂，這種創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)，符合音樂素質(zhì)課程開設的根本目的。其次，信息技術促進教學觀念和教學方法改革提高了教學質(zhì)量，豐富音樂教學內(nèi)容。如在欣賞《民歌拾萃》 這一單元時， 教師把知識設計成一個個有難有易的小問題，讓學生自學，然后回答問題，讓孩子們彌補在其他課堂中的遺憾[1]。
二、信息技術在中小學音樂教學中有利作用
傳統(tǒng)音樂教學不能滿足現(xiàn)代學生的求知需求。現(xiàn)代教學媒體是中小學音樂教學的非常重要的工具，廣泛地應用于音樂教學中，有多媒體投影儀、數(shù)字化教學、互動式個體化音樂軟件、現(xiàn)代遠程教學等。促進了音樂教育的發(fā)展。新的教材都配備了精美的教學電腦光碟，為中小學生提供一種聲音、文字、圖形相互結(jié)合的教學途徑。學生利用多媒體手段查找感興趣的相關資料， 使學生學習音樂由被動變主動，人機交互方式， 能有效地激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作熱情，培養(yǎng)其思維能力、動手能力，調(diào)動學生豐富的想象力，認識音樂的美，使抽象的音樂概念直觀化， 虛幻的音樂形象具體化。如在學習《 清凌凌的水藍盈盈的天》這首歌時，描繪小芹以洗衣服為由背著母親到村口河邊等小二黑歸來的純樸可愛的形象。通過信息技術平臺使學生感知小芹在村外河邊抒發(fā)的對二黑的癡情的場面，仿佛進入山清水秀的山鄉(xiāng)村落， 其次是思念的回憶，使抽象的音樂作品形象化。創(chuàng)設具體的場景時，可更好地理解音樂的意義，如歌曲《木蘭從軍》，該曲的故事創(chuàng)設的情景中身臨其境的背景、獨特的音樂風格，充分體驗木蘭從軍的內(nèi)心情感。信息技術能能展示和播放各種圖像、聲音，清晰地展示各種抽象的、深奧的音樂理論知識， 為音樂教學提供了極大的便利。增強了藝術感染力，在準確把握歌曲形象的同時，深化對音樂的內(nèi)在情感體驗。
三、信息技術對音樂教學提出的要求
音樂教師 的素質(zhì)和能力對青少年音樂素質(zhì)的培養(yǎng)起著至關重要的作用。目前， 中小學的音樂教師信息技術的掌握程度還有不夠的現(xiàn)象，信息技術對中小學音樂教師提出了新的要求[2]。在音樂教學中，要廣泛應用信息技術及現(xiàn)代遠程教育設施，實現(xiàn)音樂教學與信息技術的整合。使信息技術的知識與中小學音樂課程所含知識聯(lián)系、溝通。使歌曲、教學、文字說明、解說、背景、其它音樂作品等組合，音像同步、情景交融。機器、學生、教師很好地溝通。通過網(wǎng)絡、實物投影儀，將教學歌曲、樂譜自如放大、形象展現(xiàn)在課堂中。信息技術讓學生深切感受現(xiàn)代遠程教育資源，創(chuàng)新信息文化生活，提高了利用信息技術尋找和學習新知識的能力。在音樂課堂中， 充分開發(fā)和利用這種資源，充實音樂教學內(nèi)容， 并根據(jù)需要創(chuàng)設一定的音樂教學情境， 以便讓學生在情境中進行問題探索、信息交互自主學習等[3]，以提高教學質(zhì)量。
四、信息技術運用中的問題
信息技術與中小學音樂教育相整合，在有利于教學的同時，應注意信息技術是一種教學手段，但不是教學全過程，可適時應用。要和其他教學手段結(jié)合起來。中小學音樂教師應該根據(jù)音樂課程內(nèi)容和學生的實際情況，找出并突破教學難點。創(chuàng)設教學情景，重點突出。音樂教師應在中小學《 音樂課程標準》 指引下， 遵循中小學身心發(fā)展規(guī)律和音樂審美教育特點，勇敢大膽地去探索、創(chuàng)新、實踐、 要持之以恒地去努力，去追求，去不斷完善，為培養(yǎng)跨世紀的高素質(zhì)的復合型人才而努力。
五、結(jié)語
課堂教學是音樂教學的主要形式和主要陣地，創(chuàng)新教學的目的就是要推動素質(zhì)教育。現(xiàn)代信息技術廣泛應用，在與中小學音樂教育結(jié)合的過程中，需要中小學音樂教師加強信息技術的學習，利用各種媒體進行音樂教學，從一些電視節(jié)目中得到最新的音樂信息和知識，獲得音樂靈感。
【參考文獻】
[1]江西省音樂家協(xié)會，心聲[J].歌刊出版社，2008.9（1）：12-13。
【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）09-0185-02
從第一次踏進音樂課堂，我就了解到學生普遍只知道周杰倫、林俊杰等流行歌手，似乎在他們眼中只有流行音樂才是真正的音樂。他們這種對流行音樂的狂熱和對其它音樂的強烈反感與排斥，讓我感到上音樂欣賞課的壓力和困難。幾年來，我花了一些心思，也取得了一些成效。
一、培情激趣――音樂欣賞的最初階段
如果我們仔細觀察就會發(fā)現(xiàn)，許多學生對流行音樂相當癡迷。這是因為流行音樂中有許多因素符合孩子們的特性，它那具有動感的旋律，歡快的節(jié)奏，情感豐富的歌詞所表達出的情感，正好是孩子熱情、充滿活力、思想叛逆的真實寫照。換言之，如果能用經(jīng)典、優(yōu)美，內(nèi)涵豐富的音樂挖掘出學生真實、純潔、美好、理性的一面，用美的音樂引起他們的興趣，就會消除他們對其它音樂的抗拒心理。
針對這一點，我精心為學生準備了一節(jié)欣賞課――《可愛的動物》。之所以選這節(jié)課的內(nèi)容，原因有三：
1.《可愛的動物》里面的音樂很生動，把每種動物刻畫得很形象，十分動聽。可以引起學生的興趣。
2.用視聽相結(jié)合的方式更容易引起學生的注意力，教學形式也更活潑。
3.介紹動物的棲息地，學生增長知識。
二、創(chuàng)設情境、讓學生領悟音樂的多姿多彩
現(xiàn)在大量的流行音樂把學生的娛樂生活包圍得嚴嚴實實。無論是隨處可聞的廣告音樂，還是各種娛樂新聞，滿大街都離不開流行音樂。于是流行音樂成了學生接觸最多、最廣泛的音樂形式，除了流行音樂以外，他們對于其它音樂形式幾乎一無所知，最后逐漸形成一種對其它音樂排斥，反感的心理。
在課前，有目的的搜集了許多音像、音響及文字資料，希望能使課堂更加充實生動，以便學生能更好的了解各種形式的音樂。為此，首先給他們介紹了《大河之歌》――一個源于愛爾蘭民族，激情飛揚，充滿生機與活力的踢踏舞。這種音樂形式一下子就抓住了學生的心，引起了他們的興趣。除此之外，為了讓同學們明白即使沒有音樂旋律，節(jié)奏同樣可以將噪音塑造成一種特殊的，動感十足，個性十足的音樂，我向他們介紹了美國的節(jié)奏樂隊，這讓從未接觸過異國音樂形式的孩子們充滿了好奇，以致于產(chǎn)生濃厚的興趣。
三、多角度、多層面地引領學生欣賞、感悟音樂美
首先，要在教材上下功夫。對于教學內(nèi)容的取舍，要從學生感興趣的地方入手，因為只有抓住了學生的興趣，課堂教學才能有一個好的開始。如欣賞《百鳥朝鳳》時，先請同學們聽段音樂，看誰能最快判斷出來（熱烈的情緒，許多鳥叫聲）演奏的樂器嗩吶可以模仿鳥的叫聲。
其次，在上課時，教師要正確的引導學生，去感受、體驗、欣賞音樂的美，通過旋律、節(jié)奏、力度、速度等音樂元素，將抽象的音樂具體化。
最后，除了平時的課堂教學以外，教師還可以有針對的組織一些形式多樣的課外活動，使學生有更多的機會去接觸美的音樂，感受美的音樂，鼓勵他們?nèi)?chuàng)作屬于他們自己的音樂。
四、情感體驗的獲得――音樂欣賞的提升
從藝術價值上看，音樂是最富有情感的藝術，是最容易激發(fā)和調(diào)動情感的，并能很好地體現(xiàn)個人的修養(yǎng)。因此，教師可以在音樂欣賞課中通過以下的方法讓學生得到情感的體驗、抒發(fā)，進一步提高學生的音樂審美修養(yǎng)水平。
1.從喜歡聽音樂，到用心去聆聽音樂，再到理解、評價、分析，使學生的欣賞層次逐步提高。
2.音樂藝術自身就是美的化身。以節(jié)奏為例，節(jié)奏快慢會使生理、心理產(chǎn)生變化。節(jié)奏快，心跳加快，動感增強，節(jié)奏慢則心平氣和、穩(wěn)重，在音樂欣賞教學中，可以讓學生做一些節(jié)奏練習，體會這些變化。
3.根據(jù)小學生的心理特點，通過音樂欣賞課中的情感體驗，豐富、完善學生的情感世界。音樂是情感的藝術，音樂的魅力不可回避，不管是否熱愛音樂，音樂都會無保留的傳遞給每一個人，甚至有時會帶有一些強迫性，只要是有聽覺，音樂會用它特殊的方式與情感連通。
4.與時代相結(jié)合，貼近學生的實際生活獲得情感體驗。在嚴肅音樂和流行音樂中，學生都可以獲得情感體驗。但他們平時接觸的大部分是通俗音樂。
綜上所述，教師和學生應抓住音樂欣賞中的主要環(huán)節(jié)，并運用各種方法、手段進行音樂體驗，才會產(chǎn)生好的效果，提高學生的音樂藝術修養(yǎng)，也使音樂欣賞課更具有魅力。
