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[關鍵詞]教學方法 音樂教育 學習興趣
[中圖分類號]J603 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2015）12-0216-01
本文通過對音樂教學方法的分析，闡述了在小學音樂教學中如何引導學生全身心地投入到音樂教學中去，激發學生的學習熱情，調動學生學習音樂的積極性，使學生積極參與教學活動，獲得音樂知識和技能的分析能力。本文從音樂教學方法的角度探討如何培養學生的學習興趣。
一、教學方法的定義與常用教學方法
（一）教學方法的定義
教學方法是為指向特定課程與教學目標，受特定課程與教學內容所制約，為實現教學任務，教師與學生共同活動的方式、方法的總稱。
（二）常用教學方法
常用的教學方法有8種，分別是：講授法、討論法、直觀演示法、練習法、讀書指導法、任務驅動法、參觀教學法、現場教學法、自主學習法。
小學常用的音樂教學方法，主要有三大方面，包括直觀音樂教學方法、實踐性音樂教學方法、語言性音樂教學方法。其中，直觀音樂教學方法主要包括：欣賞法、演示法、參觀法。語言性音樂教學方法包括講授法、談話法、討論法、讀書指導法。
三、當代主要音樂教育體系的教學方法
（一）達爾克羅茲音樂教育體系的教學方法
達爾克羅茲音樂教育體系是由瑞士日內瓦音樂學院視唱練耳、和聲與作曲教授，世界杰出音樂教育家之一達爾克羅茲創立的。
1.體態律動教學方法。體態律動，是人體隨著音樂做各種有規律動作或姿態表達對音樂的感受。
（1）在音樂學習初級階段，對學生的初步訓練和基本動作的學習剛進入體態律動時，學生們隨著音樂做拍手、搖擺、蹦跳，跺腳、模仿等簡單的基本動作。在音樂教學過程中，教師可把這些簡單動作作為基礎，在日常的音樂課堂中進行音樂基本節奏和速度的練習。
（2）身體各部分動作的協調。
（3）大腦與身體間的協調作用。這是體態律動訓練中的最有價值的部分之一，也是記憶與抑制有關心理控制的練習。
2.游戲教學法。小學生的年齡特征與心理發展特征決定了游戲是音樂教學中最重要的一種方法。
（二）柯達伊音樂教學體系的教學方法
柯達伊是匈牙利著名作曲家、民族音樂家、音樂教育家，創立了著名的柯達伊音樂教育體系。
1.首調唱名法。
2.柯達伊手勢。這種訓練可以用于課前，每節課課前都可以運用柯達伊手勢讓學生進行視唱練習。
3.節奏唱名法。這種教學手段的運用有助于學生建立良好的節奏感覺以及更準確地掌握節奏。
（三）奧爾夫音樂教育體系的教學方法
德國人，當代偉大的作曲家、音樂教育家奧爾夫創立的奧爾夫音樂教育體系于20世紀20年代中期初步形成。
1.節奏朗讀教學法。奧爾夫教育體系把節奏作為兒童學習音樂的基礎是其教育體系的最突出的特點。他認為節奏是音樂的基本要素，音樂學習要從節奏學習作為起點，并將其引入節奏朗誦與歌唱活動、基本動作教學等的每一個教學內容當中，并將這三方面的教學內容有機地聯系在一起形成一個整體。因此，節奏朗讀教學法是其很重要的一個教學方法。
2.律動教學法。奧爾夫教學體系的動作分為律動、舞蹈、戲劇表演、指揮等方面。主要包括：反應訓練、動作訓練、動作的協調訓練、動作游戲4個訓練方面的內容。
3.聲勢教學法。
4.器樂表演教學法。
5.創作教學法。
四、結論
在21世紀的今天，我國音樂教育工作者如何在音樂教學中合理地借鑒這些優秀的音樂教學方法，匯入傳統民族音樂的教學內容。運用靈活的音樂教學方法，讓學生能夠積極地參與音樂教學活動，使學生成為音樂教學活動的主體，并使每個同學皆能發揮潛能，共同提高，達到既定的教學目標，符合素質教育的目的，從而提高教學效果，培養學生對音樂的學習興趣。
【參考文獻】
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【關鍵詞】初中音樂 教學方法 教學活動 教學效益
音樂教學方法是為了完成音樂教學任務，是教師和學生在共同活動中采用的手段，是一種為了達到音樂教育目的而調整教師和學生相互聯系的活動方法。音樂教學過程的進行、音樂教學原則的貫徹、音樂教學目標的實現等等，歸根到底都取決于音樂教學方法。為了更好地完成音樂教學任務，我認為很有必要對音樂教學方法進行深入的探討。
一、音樂教學方法的優劣直接影響著教學質量及教學效益
音樂知識的傳授，學生對音樂由不知到知，對識譜、唱歌、奏樂、欣賞，由不會到會，并逐步形成技能技巧，都必須通過一定的教學方法。優良的、合理的教學方法，能充分調動學生學習音樂的主動性和積極性，保證學生能正確地領會和掌握教材內容，有利于培養學生的智力、能力，發展他們的創造力。音樂教師也能從中累積教學經驗，增長教學能力。如果教學方法不得當，音樂教師同樣花了很大的精力，但收獲甚微，甚至會挫傷學生學習音樂的積極性，學生的音樂能力也得不到發展。我們在聽課中經常會發現，有些音樂教師歌唱得動聽，琴也彈得入味，個人的音樂素質也很好，論音樂水平在一般音樂教師之上，但由于他不研究音樂教學方法，所以教學效果不盡人意。而有些音樂教師個人的唱歌、彈奏技能、技巧可能不很突出，但他注重研究教學方法，能吸引學生的注意力，師生配合默契，教學活動充滿著樂感，其教學質量一定是良好的。因此，掌握科學的音樂教學方法是一個音樂教師必須具備的條件之一。它不僅對提高音樂教學質量和教學效益有重要意義，而且關系到學生的德、智、體、美等各方面的有利發展。
二、音樂教學方法是隨著音樂教學活動的出現而逐漸發展起來的
現代化教學手段的運用，為教學方法的發展提供了良好的條件。美國當代教育家、心理學家布魯納主張教學的目的除了要幫助學生牢固掌握科學知識以外，還要幫助每個學生獲得良好的智力發展，以便使學生成為自主且主動的思想家，主動參加知識獲得過程的人，而反對把人當作知識的被動接受者，要善于培養學生的探索能力和發現學習的方法。布魯納倡導“發現法”，強調學生是個“發現者”，要求充分調動學生的積極性，創造性地學習，不僅掌握深刻而牢固的知識，而且還學會探索研究的方法，發展分析問題和解決問題的能力?，F代教學方法以發展學生智能為出發點，培養學生即興創作，讓學生自己去探索、發現、創造音樂，這些都具有現代音樂教學法的特點。
三、音樂教學方法是音樂教師和學生共同活動時采取的手段
它即包括教師教音樂的方法，也包括學生學音樂的方法。在現代音樂教學中，自始至終包括著教師與學生共同進行的教與學的雙向交往活動。例如音樂教師應用演示法進行新歌范唱，而學生則要集中注意力聆聽、感受。思考這首歌的情感、意境，獲得對新教歌曲的整體印象，產生學唱的欲望。再如，教師指導作品欣賞，當學生熟悉了第一、二樂段主題旋律后，教師用談話法，要求學生在聽第三部分音樂時，找出這一部分與前兩部分的關系。學生仔細地聽完了作品的第三部分，發現這一部分是第一部分音樂的再現，從中懂得了ABA三段體曲式的特征，并能創造性地運用這知識，即興創作一首短小的三段體音樂，這些都充分地體現了雙向交往這一特性，做到即協調、均衡，又層次分明，以提高教學方法的效果。
四、要重視情緒在音樂教學方法中的作用
音樂屬情感性藝術，情緒在音樂教學方法中的作用，比其它學科更顯得重要，積極的情緒會產生興奮感、自豪感，給音樂教學活動注入活力。每唱一首歌、奏一曲樂都充滿著情感，音樂教學就取得了更大的效益，改變了傳統音樂教學中一味強調知識、技能技巧而忽視情緒的教學方法，使學生學得輕松愉快，克服了學生在學習音樂時的枯燥和厭煩。在這里還應加以說明的是：既然教學方法是教師與學生的雙向關系，那么情緒的交往更要求是雙向的交流。作為起主導作用的教師的情緒更為重要，只有音樂教師在教學活動中充滿激情，才能感染學生的情緒。換言之，要求學生投入角色，教師必須首先投入角色。不能想象一個情感冷淡的音樂教師，在音樂教學中能喚起學生的情緒。我們從大量的優秀音樂課上可以發現，執教的教師都是精力充沛、全身心地、充滿激情地進行音樂教學活動，學生在教師的感染下，也都集中注意力地與教師默契配合，課堂氣氛活潑而富有樂感。這樣的音樂課是一種高級的藝術享受。所以，人們常說：音樂教學活動既是一種科學，也是一種藝術。音樂教學要按其自身教學規律，從學生的生理、心理出發，這是科學。音樂教學要調動學生積極性和發揮教師的主導作用，運用恰當的、合理的教學方法從知、情、意、行去引導，這就是藝術。
五、教學有法而無定法
關鍵詞：音樂；教學方法；中小學
中圖分類號：G62文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）11-0217-01
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。在新的歷史條件下，現行音樂教育的方法和手段有較大的進步和改善，本文就近兩年來在音樂新課標下的新的教學方法作以小結。
一、音樂感受與鑒賞教學法
新課標在音樂欣賞部分表述了四方面內容：音樂表現要素欣賞、音樂情緒與情感欣賞、音樂體裁與形式欣賞、音樂風格與流派欣賞。在課堂教學中，針對每一內容可采取不同的教學方法。
1、在欣賞音樂表現要素時，我們可以采取發現法和練習法，通過聆聽某首樂曲，找到其中的一些簡單要素，如旋律、節奏、和聲、音色等，讓學生識別什么是音樂，什么是非音樂，然后通過演奏、演唱、音樂創作等方式，練習鞏固已發現了解并掌握了的音樂表現要素；
2、在欣賞音樂情緒與情感時，采用情境法和演示法，因為在音樂教學中，學生對音樂的感受和理解往往需要通過借助情境再現情境、扮演角色體會情境等手段，是他們產生一定的內心情感體驗和情緒，才能完成對教材的理解，同時受到一定的性情陶冶；
3、在欣賞音樂體裁與形式時，采用講授法和討論法，講授法的優點是能夠使施教者有較充分的主動性，易于把握所講內容，使受教者在較短時間內獲得較多較系統的知識。但如果處理不好就可能變成“滿堂灌”，因此還需要結合討論法，在教師的指導下，學生討論辯論，各抒己見，充分調動學生積極性；
4、在欣賞音樂風格與流派時，采用問題法和研究法，通過老師或是同學提出問題，讓學生通過“觀察―聽賞―提問―假設―推理―驗證”等過程，對問題反復地持續地進行探究、實踐，從而培養學生的音樂素養。
二、音樂表現教學法
1、演唱教學方法
演唱時音樂表現的基本方式之一，也是一種中小學校中的基本的音樂活動形式。演唱教學的方法主要應該通過科學性、趣味性、示范性來體現。提倡鼓勵式教學，強調演唱中情感的抒發，選擇音域適中朗朗上口的作品，使學生體會其中的情感和美感價值。用科學的方法訓練演唱的技巧技能，充分發揮教師的示范作用。教師的范唱要完整有感染力。應注意指導學生正確表達歌詞，繼承我國聲樂演唱字正腔圓的優良傳統，但因是普通教學不宜做理論上的闡述和分析。
2、演奏教學方法
演奏教學也叫器樂教學，在普通中小學中主要是豎笛、口琴等小型樂器的教學，它是一種易被學生接受并喜愛的音樂藝術教育形式。器樂教學應把激發學生的學習興趣放在首位，使學生初步掌握一至兩件常用樂器的演奏方法和技能。中小學器樂教學中教師應引導學生在樂器演奏中體驗到樂趣，表達音樂的美感，而不要因為涉及技能技巧訓練問題造成機械枯燥大量的重復操練，可以在教學中通過自己富有感染力的范奏，也可以讓學生欣賞優質樂器演奏的音樂錄像或錄音，也可以在教學中恰當的進行競賽或獎勵等練習方式，還可以選擇學生熟悉并喜愛的流行音樂進行練習，以保持學生對器樂學習的持久樂趣。
三、音樂創造教學法
新課標中提到中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。音樂創造包括探索音響與音樂、即興創造、創作實踐。有些人把音樂創造教學看得很神秘很復雜，以為是從事音樂專業創作人員的事，其實不然，在我們的音樂教學活動中學生編排音樂節目，利用樂器即興演奏一段旋律和隨口哼唱的自編自曲的歌謠都屬于音樂創造的范疇。在中小學音樂教學中引導學生自制打擊樂器，將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度加以表現，或即興做舞蹈動作編排音樂故事和音樂游戲，這些都是常用的音樂創造教學法。
四、音樂與相關文化教學法
音樂與相關文化是新課標中對音樂學習提出的新的要求，音樂教學中貫徹綜合原則，把音樂與舞蹈、戲劇、美術等在內的其它藝術形式進行教學。如讓學生通過舞蹈、律動表現音樂，音樂與美術結合使學生更形象理解音樂。音樂與文學的關系密切，音樂教學可與語文教學中的詩詞、戲劇等溝通。在現代社會生活中有大量音樂現象，諸如禮儀音樂、背景音樂、實用音樂，從而提高了人們的生活質量。
【關鍵詞】器樂教學 興趣 多樣
1. 器樂教學在音樂教學中的主導地位
1.1 音樂教學的傳統模式就是將傳授知識、訓練技能放在首位，單純地訓練學生識譜、視唱和唱歌，教學內容單調，方法也比較簡單。器樂教學只是在課外進行，學校組織少數學生學習器樂演奏，其目的也只是為了演出比賽。而現代的教育觀念，尤其是素質教育認為，音樂教學是以審美為核心的普及性的藝術教育，可全面培養學生的音樂素質。其中會演奏樂器是感受、理解、欣賞、表現音樂的一種能力。所以現在要求樂器進課堂，每位學生都會演奏一種樂器。通過器樂學習培養學生的學習興趣，提高學生的音樂素質。
1.2 器樂教學在音樂教育體系中，既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的，其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時，雙手必須做精細、靈巧的動作，這就使這些區域的活動力被激發出來，處于“興奮”狀態。許多科研成果表明，當學生學習與演奏樂器時，由于左右手指經常運動，使得反應更加靈敏，智力得到開發，而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。這種智力的促進與開發，既表現在反應靈敏、思想開闊上，也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。從生理上分析，學生在演奏器樂時，美妙音樂影響其情緒，情緒又影響著荷爾蒙的分泌，進而影響大腦分析能力和記憶能力，由此可見通過演奏美的音樂不但能影響和激發學生的情緒，促進智力的開發，還能陶治情操，美化心靈。
2. 精選樂器，激發學生學習樂器的興趣
興趣是學習的源泉，也是學習樂器的源泉。在學生學習興趣的開始，要利用學生的好奇心，誘發其學習的興趣。所以我們一定要選擇適合學生的樂器以及樂器的普及性。由于小學音樂課是綜合性的審美教育，又采用了班級課堂教學形式，因此，選用的樂器應該是簡易型的樂器。但是簡易不等于簡單，它既要易學易奏，又必須有一定的質量保證，符合音樂審美的需要和要求。例如，在音色上要優美動聽、在音質上要純凈悅耳、在發音上要絕對準確。此外，在制作上也要力求工藝精細，能夠給學生一個美好的視覺形象。在器樂教學中，必須根據小學的實際情況來選用樂器，才能保證器樂的順利進行。我們根據學校實際情況，學生家庭經濟的情況，讓學生學習簡易樂器的演奏。易教易學是符合小學生認知規律，貼近學生生活，所以我們分別在音樂課中引入竹笛、豎笛和口風琴，因為這些攜帶方便，經濟實惠，考慮到學生的購買能力，從培養學生能力出發，我們還提倡讓學生自制簡易樂器，以達到樂器的普及。
3. 教學方法多樣化，讓器樂教學有聲有色
器樂教學中方法是多種多樣的，把器樂教學作為一種音樂美的探索、表現和鑒賞過程，在指導學生學習樂器技能時，盡量避免那些枯燥的純技術訓練，將器樂技巧融于音樂作品之中，通過樂器和樂曲所蘊涵的美感來激發他們學習器樂的信心。所以在教學方法上我歸納了以下幾點：
3.1 器樂講解示范法：這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一，是教師結合樂曲，簡介樂器的特點和基本演奏的方法。主要通過教師本人對器樂演奏的姿勢、指法、呼吸等要點進行規范性的操作表演，使學生能夠通過看和聽直觀性的了解該樂器又能及時糾正學生錯誤；既方便、靈巧、有趣，又能立竿見影獲得器樂教學實效。
【關鍵詞】小學音樂 教學方法
【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）7-0171-02
音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，探究出自己獨到的教學方法。？那么，小學音樂教學方法如何尋求呢？我根據自己多年來的教學實踐，做以拋磚引玉，愿能給同行們一點啟發。
一、從學生游戲中尋求
作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們，發現他們在游戲中常用“口訣法”做游戲。如：“請你像我這樣做，我能像你這樣做！”這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便于記憶、提示動作等功能。我就將此運用到音樂教學之中來，口訣式的教學方法，學生感興趣，一會兒就記住了，而且不再遺忘。
二、從學生的愛好中尋求
小學生的愛好是很多的。他們愛念兒歌，在兒歌聲中游戲。于是我就常常運用“兒歌法”教學生記那些難記的音樂概念，學那些平時覺得枯燥無味的樂理知知識。學生們學的認真，記得扎實。
三、從學生的生活中尋求
小學生的生活與青年人、成年人都不同，只要我們留心觀察，捕捉特征，是能將其運用到小學音樂教學中來的。例如：我教學生記住切分就會高興地說：“好爸爸來了！”，學生們樂此不疲，而且再也不會念錯。
四、從學生的“已知”中尋求
教育小學生的一種基本方法是從他們的“已知”、“先知”入手，引入到“未知”、“后知”中來。我在教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱歌詞。我就“以畫代詞”?！断词纸仭返牡谝欢胃柙~是：“紅太陽，白云彩，媽媽洗衣，我也來?！蔽揖驮诤诎迳舷犬嬕粋€紅太陽，再畫一朵白云彩，然后畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最后畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表“我”。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從學生的思維特點中尋求
小學生的思維特點是形象思維大于抽象思維。因此，我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的抽像思維。如我教學生唱《春天》這首歌，為了讓學生體會春天的美景，我除了用圖畫來引導以外，還讓學生閉上眼睛，回憶自己的春天的公園里看到的景象。我把這種方法叫作“過電影”。同學們閉上眼睛時，頭腦里展開了豐富的聯想，睜開眼睛后就有了生動的體味，再唱感情就不同了。
六、從生產勞動中尋求
小學生雖然不直接參加生產勞動，但他們往往很喜歡觀察大人們進行生產勞動，并能記住一些勞動場景。 我就巧妙地運用這一點，教學生學習音樂。
七、從另一事物中遷移
“遷移法”是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準。我就先教學生吹口琴、豎笛。學生先吹后唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。
八、從教學難點中尋求
在小學音樂教學難點中，創造一種巧妙的教學方法往往能使難點迎刃而解。例如：在口琴教學中，學生吹奏一段樂曲，往往需要一會兒吹，一會兒吸。 有時摸準了音位，又搞錯了吹吸。為了讓學生摸準音位，我讓學生照著鏡子吹，“照鏡子法”一下子就解決了音位問題。我還創造了“手勢視唱法”讓學生邊打手勢邊視唱，這樣“化陡坡為緩坡”，一下子解決了這一難點。
九、從教材中挖掘
幾年來的小學音樂教學經驗告訴我：教材中出現的新問題、難問題，往往是我們創造出一種新的教學方法的重要前提。每次授課前，我都認真研讀教材，挖掘教材閃光點，取得了較好的效果。
十、從提高教師自身的素質中尋求
在我國，隨著音樂教育改革深入發展，器樂教學已逐漸普及，并被國家教委正式列入九年義務教育中小學《音樂教學大綱》，成為中小學音樂教育的重要內容。
這一舉措，結束了中國近百年來“音樂課就是唱歌課”的歷史。當前，對器樂教學進行探討，將有助于推動中小學音樂教育的發展。
一、器樂教學的意義、性質、任務的提出。
美國著名的音樂教育心理學家詹姆士·莫塞爾曾說過：“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”，事實上它本身就是一個廣泛的音樂學習領域，在這一領域內，它為我們音樂教學提供了獨特而令人高興的音樂教育價值、效果的可能性。兒童們充滿著喜悅的心情，在教師的指導下，一定能將這種可能性逐漸變成自己的東西?！边@精辟的論述，道出了器樂教學的寶貴價值與意義。器樂教學在音樂教育體系中既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的，其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時，雙手必須做精細、靈巧的動作，這就使這些區域的活動力被激發出來，處于“興奮”狀態。許多科研成果表明，當學生學習與演奏樂器時，由于左右手指經常運動，使得反應更加靈敏，智力得到開發，而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。這種智力的促進與開發，既表現在反應靈敏、思想開闊上，也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。從生理上分析，學生在演奏器樂時，美妙音樂影響其情緒，情緒又影響著荷爾蒙的分泌，進而影響其大腦分析能力和記憶力的發展。由此可見，通過演奏美的音樂不但能激發與影響學生的情緒，促進智力的開發，而且能陶冶情操，凈化心靈，這就是器樂進課堂的意義所在。
音樂教育的性質決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。在我國，小學與初中階段實行的是“九年義務教育”，也就是面向全體適齡兒童的必須接受的教育，這個階段的音樂教育是提高全民素質的普及教育?，F行中小學音樂教學大綱器樂教學部份指的就是要面向全體學生的音樂文化教育、讓每個學生都得到音樂的體驗，在學習器樂的進程中學習音樂，提高素養，以至受益終生，這就決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。由于器樂教學屬于音樂教育的范疇，又是中小學音樂教育中重要內容的一部份，同音樂教育一樣具有“審美性”、“教育性””。器樂教學同唱歌、欣賞、唱游等教學內容一樣，都是以音樂審美教育為宗旨的。
音樂審美教育是學校音樂教育的核心。根據中小學音樂教育的任務，我認為音樂教育中的器樂教學同樣是通過學習器樂，讓學生掌握基本鉤技能，重在培養審美的情趣、能力，豐富發展學生文化生活，提高人的素質。因此，在器樂教學中，教師必須注重趣味性，在各種豐富多彩的實踐活動中貫穿審美教育，進而達到思想品德的熏陶、心靈的凈化、性情的陶冶。如果在器樂教學中忽視這些，一 味追求技能技巧的操作、訓練，甚至以學生演奏器樂的水平高低來評價音樂課堂教學的標準，必然不能達到教學目的。
二、器樂教學內容、教材、教法的選擇與應用。
器樂教學內容包括選擇樂器和傳授樂器演奏的正確姿勢和方法兩個方面。從我國國情出發，適合中小學器樂教學常用的樂器主要有兒童打擊樂、簡易的民族樂器等，對所選樂器應注意音準和音色，鼓勵師生自制簡易打擊樂器。教師對所教的學生使用哪種樂器，應根據音樂教育的特點、大綱中器樂教學的內容要求、音樂教育中器樂教學的性質和任務及學校場所、師資、經濟等條件選擇教學用樂器。讓學生學習正確的演奏姿勢和方法，培養從小規范地演奏和愛護樂器的良好習慣，培養初步的齊奏、伴奏及合奏能力，注意增強其器樂演奏的表現力。
當教師確定了學生使用的器樂后，應根據其性能選擇適當的教材，可以從中小學音樂教材中進行選擇、改編，也可選擇適應不同年級、不同類型、不同風格、簡單易學的器樂教材。
器樂教學中方法是多種多樣的，多種器樂教學方法是服務于不同的教學目的和任務的。教師要善于結合器樂教學的特點與學生年齡特征以及實際演奏水，平，來選用靈活多樣的方法進行教學。如果選用恰當，運用熟練，可以加速器樂教學的進程，促進教學目的的實現。特別是以啟發式為指導思想的器樂教學法，不僅能采用各種有效的器樂教學形式與手段來調動學生學習的積極性和主動性，培養學生學習器樂的興趣，而且能培養對器樂的綜合表現力和創作能力。近年來，我國一些器樂教學工作開展的較好的地區，在教學實踐中總結了不少好的教學方法，可以加以推廣使用。
器樂講解示范法。這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一，是教師結合樂曲，簡介樂器的特點和基本演奏的方法。主要通過教師本人規范而科學地示范演奏，從而獲得較理想的效果。既能形象示范，又能面授機宜；既能講清演奏要領，又能及時糾正學生錯誤；既方便、靈巧、有趣，又能立竿見影獲得器樂教學實效。
器樂綜合訓練法。這是在以器樂為主的綜合課中常選用的基本教法之一，能將各種器樂教學手段與不同的訓練方法有機結合起來綜合運用，培養與提高學生獨奏與合奏能力。能集中優勢，用時短，收效快，便于學生綜合音樂素質的提高。
器樂合奏指導法。此法又稱器樂合奏綜合教學法，通常是指教師在個別輔導學生的基礎上，將不同的樂器集中進行合奏練習的常用的教學方法之一。主要培養學生對多聲部音樂作品的聽辨能力與合奏能力，以及集體主義的協作精神。
器樂趣味游戲法。此法亦系常用的器樂教學方法之一、能融知識性、思想性、趣味性于一體。以寓教于樂的方式，通過玩玩唱唱，吹吹打打，使學生獲益于趣味游戲之中。
三、依據學生心理特征，培養學習器樂的興趣和習慣。
興趣是少年兒童學習音樂、認識事物的傾向和需求的原動力。少年兒童學習音樂的興趣一般是從“有趣”至“樂趣”最后為“志趣”三個層次?！坝腥ぁ笔巧倌陜和瘜W習音樂直接產生興趣的“幼芽”，表現在一旦學生看到某種樂器獨特外形和奇妙音響時就產生強烈的好奇心想過過癮，這種好奇心理是有限度的，不穩定又容易自我轉移或消失?！皹啡ぁ笔巧倌陜和瘜W習音樂興趣發展、形成的中層次，他們在“樂趣”的心理因素的影響下，開始對事物的本質內容產生求知欲望。根據中小學器樂教學的性質，“有趣”和“樂趣”是器樂教學中所必然出現的心理現象，“樂趣”的心理培養并非是借助一招一式就可以形成的，教師要掌握學生這一心理因素并采取相應的心理對策。在“器樂進課堂”的第一天起，就應該努力使學生對所學樂器有“樂趣”，并引導學生將這項”有趣”的學習內容視作自己學習生活中的大樂事來做。在教學中多動腦筋創設一些符合少年兒童心理特征的“有趣”教學形式、內容，將其貫穿在“器樂教學”的全過程中、使學生學習的興趣成為學習的動力。
在器樂教學中，教師可以從以下幾個方面培養學生的學習習慣。（1）認真聽的習慣。聽教師介紹樂器，聽教師范奏，聽所學樂器演奏的樂曲，聽講授器樂演奏方法。（2）認真看的習慣?？唇處熝葑?，嚴格跟著模仿，嚴格按要求演奏。
（3）積極投入的習慣。音樂實踐必須全身心投入，融自我于器樂演奏的音樂表現之中。（4）自我復習的習慣。讓學生自己反復練習，熟能生巧，鞏固提高。
（5）嚴格遵守課堂紀律的習慣。一切服從教師指揮，保持課堂動、靜結合的合理狀態。
四、按器樂教學規律優化課堂組織環節。
音樂教師要通過一系列的器樂教學活動，使中小學生掌握基礎知識和基本技能，進而發展音樂智力與音樂的審美能力，培養其團結協作的集體主義思想品德與高尚的情操。要達到這個目的，授課教師首先要撰寫器樂教學計劃，鉆研教材，分析與了解學生學習器樂的基本狀況，并與全學期音樂教學工作的總計劃相聯系起來，進行全面的安排，做到胸有成竹，心中有數，合理安排，留有余地，使器樂教學任務落到實處。其次，要認真備課，編寫教案。備課是一種教學藝術的創造活動，器樂課備的好壞，直接關系到課堂教學效果的好壞和教學質量的高低。
音樂教師要熟悉《音樂教學大綱》，從全局出發，掌握教材的基本脈絡和編排體系，為確立重點難點做好準備。一切從實際出發，使教案的設計做到有的放矢。
一、創設情境，注重學生的參與性
高中音樂教學不能僅僅是將自身的感受及理解告知課堂上的學生，而必須是創設情境，讓學生親身參與到音樂欣賞中去。在音樂課堂上，學生在欣賞的過程中可互相討論，從而為學生創新思維的培養奠定堅實的基礎。
在高中音樂課堂上，音樂教師必須注重音樂作品的形式、內容，在此基礎上，充分結合舞蹈、文學和美術等多種藝術形式，為學生創設音樂情境提供良好的條件，為培養學生的創新思維提供好環境。音樂教學可采用多媒體教學，借助文字、圖片、聲音及影像等因素綜合創設情境。
比如，在古箏曲《漁舟唱晚》的音樂教學中，可通過創設情境，讓學生感受到江南水鄉的傍晚，夕陽余暉下，打漁人的漁舟滿載而歸，而就在這個時候，江面上歌聲四起這樣一幅優美的畫面。通過揉弦、花指及滑音等多種方式進行表現，并通過提出問題來引導學生，這樣可使學生更好地理解音樂作品中的內容及畫面。
再如，在教交響詩套曲《我的祖國》第二樂章《沃爾塔瓦河》過程中，在播放“引子”時，音樂教師可在黑板上描畫出兩股小溪，然后輔之以朗誦“它穿過莊稼地，飽覽豐盛的收貨……”之后可請學生到黑板上，補全小溪旁邊的草地、鮮花及小鳥等，通過創設符合作品內容的情境，使學生更好地理解作品。
二、問題引導，加強學生的交流
俗話說，“學起于思，思源于疑?！痹谝魳方虒W中，也必須通過問題，積極引導學生交流，使得學生對作品的欣賞，在分析及解決問題中開展。通過這種方式，學生可將學生自身的體會及對作品的理解與其他學生交流，從而可多角度理解作品。與此同時，師生之間可有效交流，教師對學生的問題進行解答，讓學生更好地理解作品內涵，為培養學生創新思維提供有力保障。
比如，在音樂作品《搖籃曲》的教學中，學生可在欣賞東北民歌、舒伯特作曲后，對比分析這兩首作品的不同，然后便欣賞鋼琴獨奏曲《搖籃曲》，而向學生提出的問題是：搖籃曲作為一種器樂體裁，與歌曲有何不同。為了讓學生更好地理解兩者的不同，可在學生討論完上述作品后，探討搖籃曲的不同之處。
在高中音樂課堂教學過程中，音樂教師常用的教學方法之一便是問題教學。但在教學中需注意的是，提出問題，為更好地引導學生朝教學目標，因此，問題的提出應結合教學目標，符合學生實際認知水平，而不能為了提問題而提問題。
此外，在引導學生過程中，應考慮學生個體差異，提高問題引導的有效性。
三、情感體驗，注重學生的創造實踐
音樂是一種情感藝術，因此，在高中音樂課堂上，必須通過情感來感染學生。在高中音樂課堂上，為了讓學生走進音樂中、融入音樂情境中，音樂教師必須通過多種形式引導學生的音樂欣賞，在感知音樂中，將自身的情感體驗融入音樂中去，在了解音樂基本要素及表現形式前提下，才能充分發揮情感因素的效果。而在音樂教學中，常用的方法還包括即興創作、編詞曲及創編畫等，教師可根據實際情況，選擇合適的教學方法。
比如，在教學《游擊隊歌》及《保衛黃河》中，由于兩種作品的內容主旨及時代背景比較相似，為了讓學生更好地理解作品主題、演唱情緒及樂曲特點，可引導學生對比兩種作品。學生通過對比，一些學生認為兩首作品均反映出中國人民抗日的堅強決心，但是在兩種作品的演唱力度上，學生提出不同看法，主要是《游擊隊歌》的演唱力度較弱，應表現出游擊隊員的神出鬼沒，展現他們這些游擊隊員的英雄形象。而《保衛黃河》的演唱力度應一浪環比一浪高，氣勢磅礴，前赴后繼，充分展現出中國人民大無畏的英雄氣概。
為了使學生更好地理解兩首作品，教師可引導學生充分發揮自己的想象力，根據觀看過的影視作品資料，創作一個舞蹈片段，學生可邊唱邊跳，模擬游擊隊員手握槍、手拿刀的行軍情景，以及其他一些經典的熒幕形象，由遠及近、由弱到強進行藝術處理，人人參與編排及創作。
四、創新指導方法，激發學生創作熱情
為了培養學生的創新思維，可在教學過程中，教師首先必須具備創新思維能力，努力探索指導方法，提高音樂教學鑒賞的效果?？蓮囊韵聨讉€方面入手，提高音樂教學的有效性。
（一）音樂教材的創造性運用
現階段，高中音樂鑒賞教材，尚有不少不完善的地方，可用于學生創新思維的空間比較小，僅僅是簡單地敘述一些觀點，給培養學生的創新思維帶來了一定的麻煩。而為了給學生開辟一個廣闊的音樂欣賞天地，可重新編排音樂教材，與學生一起探究各類有趣的話題。比如，在《歡樂頌》教學中，可講述一些與貝多芬有關的故事，從而激發學生對音樂交響曲的強烈欲望。同時，通過問題的提出，活躍課堂氣氛，創造音樂教材。
（二）教學方法的精心設計
在音樂教學中，不僅要創造性運用教材，還應根據教學內容的不同，合理選擇教學方法。在教學中，可通過以下方法培養創新性思維：
1.直觀欣賞。在講授樂器時，可結合實物或者錄像讓學生直觀感受到樂器的性能及形狀，并欣賞樂器所演奏的樂曲，提高教學的有效性。
2.根據時代特點，提高課型設計的趣味性。由于高中學生大都對流行音樂比較感興趣，但有時候也良莠不分，盲目追星，醉心于模仿明星的動作、發型等。因此，教師應負擔起引導學生樹立爭取價值觀的職責，以通俗音樂為課題，選擇一些通俗易懂的《家鄉》《天堂》等，讓學生直觀欣賞，提高學生的鑒賞能力。
總之，在音樂教學過程中，教師不但應注重教材的創造性運用，還應合理選擇教學方法，通過展開教學，提高學生的創新能力，在合理選擇教材的基礎上，綜合考慮學生的興趣及接受能力差異，把握教材的深度及廣度，合理安排教學的時間，放寬對學生的要求，活躍課堂氛圍，逐步培養學生的創新思維，使其形成獨樹一幟的風格。
關鍵詞：普通高職院校 太極拳 教學方法 公共體育課中圖分類號：G85
文獻標識碼：A
文章編號：1004-5643（ 2015 ）01-0052-031 前言
太極拳起源于中國，具有幾千年的歷史，一直以來受到廣大中國人民的歡迎，隨著改革開放后同門打開，中國的傳統文化也逐漸在同外傳播，引發了一股太極熱。同時太極拳尤其是簡化陳氏、楊氏太極拳在普通高職院校的體育課中占據十分重要的地位和作用，然而，一方面太極拳屬于內家拳，無論是內容、技術、還是技術動作需要較多的經驗和體驗作為保證，大多數學生并沒有練過武術的基礎，有的本身對武術也沒有太多興趣，為了學分而選擇武術的大有人在，有的則是帶著濃厚的興趣而來，因此學生的動機各不相同，要采取有效的措施和辦法進行引導。文章主要是對普通高職院校常用教學方法、教學順序、教學時機進行探討，以期為普通高職院校教師太極拳教學提供借鑒，從而促進學生更快的掌握技能，培養對太極拳進而對武術濃厚的興趣，弘揚我國的優秀傳統文化。2 研究對象和方法2.1研究對象以太原學院、山西財政稅務?？茖W校、山西職業技術學院、太原電力高等?？茖W校、山西藝術職業技術學院等三十四所山西省普通高職院校的公共體育課的簡化24式太極拳教學方法為研究對象，以這三十四所山西省高職院校的武術老師為調查和訪談對象。2.2研究方法2.2.1文獻資料法以“太極拳”、“教學方法”、“套路”、“教學時機”這四個詞為關鍵詞在中國知網等數據庫進行相關文獻檢索，經過篩選，選擇15篇期刊論文4篇山西省有關太極拳教學的碩士論文，查閱了太原圖書館、北京體育大學圖書館、同家圖書館等有關足球教學方法和手段的書籍，為文章的撰寫打下來堅實的理論基礎，也為本研究的研究內容和研究思路提供了方向和撰寫角度。2.2.2問卷調查法根據文章的研究目的和研究內容編制了山西省普通高職院校太極拳教學方法的專家調查問卷，問卷主要分為三個部分，第一個部分主要是對各大高職院校的太極拳常用的教學方法進行統計，第二部分主要是對教師學習太極拳的途徑進行統計，第三部分是對太極拳的評價體系進行統計。然后對山西五所普通高職院校的太極拳教師進行問卷調查，問卷采用當面發放回收和電子郵件調查相結合方法，問卷共發放問卷70份，回收65份，有效問卷60份，通過對問卷進行統計和分析，為研究結果提供借鑒。2.2.3專家訪談法在問卷調查之后發現的問題以及自己的疑問對太極拳領域的專家和優秀教師進行訪談，根據存在問題和疑問制作訪談提綱，根據訪談提綱進行訪問，并對訪談進行記錄和總結，以期找出解決問題的辦法。3 研究結果3 1山西省高職院校太極拳教師基本情況
根據問卷調查結果的統計，60位太極拳教師中有15位女教師，45位男教師，；其中教授12名，副教授13名，講師16，助教19名；博士6人，碩士10人，學士44人；執教年限在1-5年的有35人，5-10年的有13人，大于10年的12人；40人為非武術專業出身，20人為武術專業出身。根據統計結果可以看出太極拳中女老師教學人數較少，教師中副教授以上占20%以上，碩士以上占30%，執教年限五年以上的占40%以上，這說明山西省普通高職院校的教師自身專業素質并不是很高，執教年限不是很長，教學經驗基本能夠勝任普通高職院校的教學工作，但是我們可以看出更大的問題是在太極拳教學的教師中有40人并非武術專業，占據相當大的比例。3.2教師太極拳獲得途徑從表中可以看出，大學就是武術專項的老師占據33.33%，通過其他途徑獲得的占66.67%，其中向他人請教占據16.67%，通過培訓班和自學的都占25%。這表明專業的太極拳教師比較少，主要是通過其他途徑獲得，但是太極拳是一個專業性極強的的項目，如果沒有專業的經歷就體會不到其中的精髓，往往只重視動作的外形，對于各種奧妙并不能系統的理解。一方面不利于其教學水平的提高和專業素質的養成，另一方面學生在一定程度上只是學到太極拳的動作，學不到其中更深層次的東西。3.3常用教學方法3.3.1完整和分解法
所謂完整法是指從動作的開始到結束沒有進行分解，完整的進行練習的方法。通過各種影響設備將太極拳的動作完整呈獻給學生，讓學生整體上把握簡化太極拳的動作，此時教授學生進行學習，學生在大腦中只能形成模糊的表象，動作遲緩不協凋，錯誤動作較多，這時教師應該根據動作的主要環節或者學生主要的錯誤動作進行講解或示范，不應過多的強調動作的細節，這樣有利于學生掌握動作，形成動作概念。
分解法是指將動作分解為若干環節，讓學生按一定順序依次掌握所有的環節，例如在教授左野馬分鬃時可以將動作分解為：抱球收腳、轉體邁步、弓步分手這三個部分，可以將右野馬分鬃：后坐翹腳、抱球收腳、轉體邁步、弓步分手這四個部分，這主要針對于動作十分復雜的情況或者學生學習技能達到分化階段時，這時學生做動作比較流暢，錯誤動作減少，動作協調，能夠基本正確的完成所要學習的動作。完整法和分解法并不是兩種方法，不存在動力性，完整法的目的就是為了學生能夠最終完整的掌握動作，因此分解法可以視為完整法的一部分，在實際的教學和訓練中要注意兩者的交替使用，這樣能收到良好的教學效果。3.3.2想象法和表像法
想象法就是在指在進行動作學習前，讓學生對動作技術要領進行想象，進而在大腦皮層留在正確技術動作的痕跡，然后再練習中激活這些痕跡，從而可以使得技術動作完成的更加順利和正確的方法，這種方法在學生學習的最后階段應用比較多，是指學生能夠基本上掌握技術動作，同時要和各種感覺融合起來，把頭腦中的想象變成運動器官的操作性活動。表象法是指在做動作前學生在頭腦中對過去完成的正確技術動作的回憶和再現、喚起臨場感覺的教學方法，通過表象尤其是多次的表象，可以提高學生的表象再現和表象記憶能力，能夠加速學生對技術動作的記憶，另一方面能夠引導學生動作技能的掌握，促進其正確技能的快速形成。3.3.3示范法和講解法
示范法在體育教學中占據十分重要的地位和作用，太極拳的形意結合，柔穩適度，動作細膩的特點也決定著在學習動作的初級階段也應該以示范法為主，教師領做學生學習，尤其是在初學階段，教師要以優美、自然的動作引起學生的學習興趣，激發學習太極拳的動機，讓學生對正確完整的太極拳動作有一個清晰的印象。講解法就是教師根據動作的結構和順序，分環節講解太極拳的各個組成部分，將復雜的動作分解成一個個相互聯系的環節，有利于學生加深對技術動作的理解，同時能夠加快學生掌握技術動作的進程。在學生基本掌握動作的分化階段，采用分解教學能夠促進分化抑制的形成，便于糾正錯誤動作，促進鞏固話階段的提早進入。3.3.4音樂伴奏法和口訣教學法
音樂伴奏法是指教師可以在教學過程中有意識的播放有關太極拳的音樂，讓學生踉隨音樂的節奏去做動作。開始階段可以播放帶有提示音的音樂，音樂速度較慢，讓學生能夠逐漸熟悉自己的動作，經過一段時間后可以加快音樂播放的速度，促進學生動作的鞏固，最后階段可以將提示音去掉，讓學生根據音樂結合自己的動作節奏進行練習，有利于學生形成自己的動作節奏。口訣教學法是指教師可以將動作的名稱及動作路線、連貫與過渡編制成順口的便于記憶的口訣進行教學，一方面能夠促使學生盡快記住動作，另一方面可以加深對動作要領的理解和掌握。貫拳繞打前臂繞打前臂旋，頂頭豎脊身勿偏，兩臂撐圓沉肩肘，收吸擊呼氣力添這就是簡化24式太極拳雙峰貫耳的口訣，讀起來朗朗上口，既有動作要領，又有動作路線和技術要點。3.3.5及時反饋法所謂及時反饋法就是在學生做完動作后最短的時間內將信息反饋給學生，讓學生知道自己的動作。隨著高科技手段的產生，如高科技的手機大都具有攝像和視頻的功能，將學生做動作時的過程進行錄制然后反饋給學生，讓學生更加直觀及時的看到自己的動作，找到自己動作的優缺點，進而有利于錯誤動作的改正和正確動作的強化。3.3.6鏡面練習法所謂鏡面練習法是指讓學生在舞蹈房內，面對鏡子，通過視覺器官對自己的動作形成印象，然后觀看其他同學的動作，將自己的動作和其他人的動作進行對比，然后互相糾正和學習，一方面能夠直觀的看到自己的動作，另一方面便于相互觀察和指正。4 研究結論
（1）山西省普通高職院校的太極拳教師職稱、學歷等不合理，對教學水平的提高有一定的限制和阻礙。
