時間：2023-03-17 17:58:30
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發表網為您精選了8篇篆刻藝術論文，愿這些內容能夠啟迪您的思維，激發您的創作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
(一)沿用本科院校課程體系，課程開發模式、課程設置、培養目標雷同
在歷時較長、資歷較老、名氣較大的藝術設計院校中，學習實踐和社會實踐是一直存在的，只是其內涵稍有改革和豐富。這些經驗直接為高職所借鑒，在課程設置上產生了較大的影響。近十幾年來，我國高職教育幾乎以之勢迅猛發展，“示范性建設”成了各高職院校追捧的目標，考察交流、培訓學習為各院校普及了新型的教育理念和先進的教學手段。標準化的課程開發流程，按照工作能力和工作任務制定課程，勢必造成同一職業工種培養課程的同一性。筆者通過對珠三角部分高校網絡調研、考察交流發現:大多數院校同類專業的課程名稱大同小異、課程結構基本相似;高職院校有實訓內容的特別說明，包含實訓項目、實訓場地等，本科院校則加入“工作坊”“大師營”等特色環節。
(二)課程開發中“重項目、輕能力”的情況較為普遍
“項目”是高職課程推進的動力，“項目導入”也只是課程開展的第一步，后續的實施方案才是“能力”培養的重點。在高職藝術設計類專業中，網頁設計、書籍裝幀設計、商業空間設計等以具體項目命名的課程比比皆是，這類課程在實際教學中可能會由于師資、場地等多方原因造成能力訓練的不系統或者不深入，導致教學結果并未達到預計目標。
二、“能力訓練包”操作性方案初步構想
(一)“能力訓練包”的提出
針對上述開發現狀，我們不禁思考:既然在實施中的項目有諸多影響因素，那能否在課程體系中就明確要求呢?“能力訓練包”的提出可以解決這個問題，其包含一系列課程，而這種組合是通過項目課程和科目課程的配合來明確“能力”培養目標。
(二)“能力訓練包”的構成
“能力訓練包”基于常規課程模塊，操作靈活，最直觀體現就是課程計劃表。以室內設計專業的“居住空間設計訓練包”為例說明、分析。小戶型家居空間設計、樣板房空間設計、SOHO空間設計為項目課程，手繪效果圖、電腦制圖、風格與流派、電腦效果圖、電腦編排設計等為科目課程，這些科目課程既可以作為項目課程的支撐課程，又能結合項目開展教學。科目課程安排的時間可以根據項目課程的進度點適時插入，同時也可以根據需要在多個項目課程實施階段出現多次，這種通過反復操作提升技能的訓練模式也符合高職“高技能型”人才培養的要求。
(三)“能力訓練包”的分類和編排
1．“能力訓練包”的分類
模板式能力訓練包:這類訓練包的項目要求符合特定的標準，一般已有固定的形式、形態或結構。學習者必須按照這一標準來進行，教師通過考察項目產品是否滿足既定的規格要求來評價學生學習的成功與否。這類訓練包比較適合初學者全面系統地掌握項目設計的整套程序和方法。強調式能力訓練包:這類訓練包要求在訓練中加強對某些能力的拓展訓練，在課程設計時，應該從項目本身重、難點出發，針對學習者的實際情況，合理安排課程。主題式能力訓練包:這類訓練包對項目有特定的要求，比如文化創意類項目、校企合作項目、設計大賽項目等。除了項目課程外，還需要開發針對性輔助課程。對于當今各大藝術院校打造品牌、辦出特色的辦學宗旨，這類訓練包的開發尤為重要。
2．“能力訓練包”的編排
對于設計師及設計專業的學習者來說，職業能力不是短時間集聚的，只能一個階段、幾個階段地成長。設計師在不同發展階段所具備的職業素養也是不同的，“能力訓練包”的編排應該參照設計師職業發展階段的技能要素，可以按照“初級能力訓練包———中級能力訓練包———高級能力訓練包”的層遞關系來構建。“能力訓練包”一方面反應了職業能力培養是綜合能力的訓練，另一方面又強調了單項能力的重要，只是單項技能所占比重不同，但絕不能割裂兩者。因此，“能力訓練包”模式的課程體系開發對崗位分析要求更深入精確、對項目課程的選定也應多方面綜合考慮。
(四)“能力訓練包”的開發事項
1．立足現實，依靠集體力量
首先，各個院校有不同的政策、師資、環境、生源、設備等，復雜繁瑣，甚至出乎意料。只有從實際情況出發，借助全體專業教師的集體智慧和集體力量，整合優秀資源開發課程。其次，“能力訓練包”的建立，打破了以往按課程組教師團隊的形式，專業基礎類、技術類、方案類教師都會為了一個項目集合在一起，增進教學交流、提升教學效果，也更利于高職院校教師專業水平的全面發展。
2．重視課程表的編排
課程表作為“能力訓練包”的直接體現，從項目選擇、課時分配、插入節點、教師安排等各個環節都要認真研究，以保證資源最大優勢化。
3．和企業建立長期合作關系
藝術設計類專業有其特殊性，學校出于多種考慮，更多采用將企業“引進來”的校企合作模式，因此建立一套雙贏有效的課程體系就很關鍵。這要求一方面既要培養學生的通識能力，另一方面又要滿足企業的專項要求，從教育的可持續發展本質而言，也需要兩者兼顧。在“能力訓練包”課程體系實施過程中，要大力吸收企業項目融入“能力訓練包”，形成穩定的課程資源，保持校企合作的長效活力。
4．將傳統文化與課程體系融合
中國當代設計教育面對“文化創意產業”的全球性語境，各大院校非常重視對傳統文化的研究、傳承和創意產品開發，以此培養“文化創新型”人才。借助“能力訓練包”平臺，提取傳統文化的精髓作為項目的內涵，整合原有課程，開發文化創意課程，將傳統文化真正融入課程體系。
三、結語
（一）強調針對性，符合藝術類學生的特點
藝術類學生個性較鮮明，重感性思維，在入校前參加過藝術寫生的專業訓練，具有一定的寫實造型基礎，易于接受新事物，對圖形表現技法的探索力強，對圖形圖像表現的技法興趣較高，對市場、品牌定位、目標受眾、媒體環境等認識不足，須提升整合的設計觀念，在制定藝術設計專業項目工作室制課程，首先需要考慮以上藝術類學生的特點，針對其專業基礎，制定與之相適應的課程體系，才能取得較好的教學效果。
（二）以職業能力為中心，凸顯藝術設計專業的特點
藝術設計專業是以視覺形象為載體來傳遞信息，從視覺傳達的角度來看，以造型基礎為基礎課程，通過三大構成課程引入專業設計課程，著力培養藝術設計專業所必需的圖形思維表達能力，并強調從事本專業領域工作的實際操作能手。著力培養學生運用藝術設計的基本原理把握不同廣告媒體特點以及設計創意方法和表現形式，在課程教學環節上，應多安排優秀設計鑒賞和同一主題的多種風格的轉換的表現，培養學生的圖形思維能力，提高圖形圖像的敏銳度，拓展學生的圖形設計的表現語言。
（三）以就業為導向，適應現代藝術設計的發展趨勢
現代藝術設計隨著市場及媒體環境的改變，其領域也不斷拓展，由傳統的平面廣告、企業識別系統、出版物逐漸拓展到動畫廣告、多媒體廣告、網絡廣告、手機廣告等不同應用領域，課程的設置上應主動介入藝術設計行業現狀及發展趨勢,把握設計公司的崗位流程要求，使學生了解信息時代的特征，特別是電子商務時代對藝術設計的影響，提升學生的團隊、項目管理意識。
二、與崗位相適應的模塊化教學單元
（一）真實工作體驗式的課程體系
學生通過第1學年的職業基本技能的學習，以及第2學年進入項目工作室的模擬公司化、以賽促學的職業核心技能課程的學習，不斷提升職業技能，完成由學生到設計師的角色轉換，為企業頂崗實習和廣告設計公司實現“無縫對接”。以項目驅動課程教學，圍繞理論知識傳授和技能實訓的有機結合，把每一項目進行合理拆解分工，使每個學生都能參與到項目制作中，在實踐中發現問題、解決問題、總結問題，提升學生的藝術設計職業能力。
（二）職業崗位技能與自我發展的協同安排
以藝術設計崗位職業能力分析為基礎，重構廣告設計公司的工作流程，即市場策略、創意定位、設計表現、設計執行、效果評估五個步驟，將從業所需要的技能、知識、思維方式等有機地整合在一起，以培養學生的職業崗位技能，同時兼顧到學生綜合藝術素養、團隊協作意識的培養，形成了“崗位+職業發展”的基于工作流程的課程設計理念。針對廣告設計的初始崗位能力，與發展的自我發展能力做出相適應的細化要求，以明確學生在掌握職業技能的同時，注重培養專業發展的多條路徑。
（三）多層次的延伸擴展的專業課程安排
藝術設計專業課程以廣告設計、包裝設計、樣本設計、畫冊設計、企業形象設計等專業核心技能課程為中心，進行課程的重組與整合，主要分為基礎素質類課程如造型基礎、色彩、速寫等，專業基礎類課程如平面構成、色彩構成、立體構成、二維圖像軟件，二維矢量軟件等，專業核心類課程如專業的設計類課程，專業拓展類課程以及專業綜合訓練類課程等。以崗位需求為出發點，對課程進行模塊化設計，注重基礎課程與專業課程的穿插，同一課程不同應用方向的設計，通過專業課程的學習，使學生掌握不同專業設計的差別和相同的設計原理。
三、基于項目實現的彈性教學管理
課程采用商業藝術設計項目教學，項目的設置可能以解決企業的某個現實問題為目標，通過對優秀藝術設計項目案例的分析研究，使學生能夠完成商業項目的制作，教學過程實行課堂理論講授和機房實訓相結合，授課采用多媒體演示優秀藝術設計作品、點評解析作品、分組討論、模擬提案等多種教學手段，機房實訓采用電腦教室或大屏幕投影，講練結合，在教學過程中實行項目管理教學法，把整個班級分為若干個項目團隊，將整個教學內容按照知識點分解成若干目標節點。按照公司化的項目管理和團隊合作的理念來組織教學，以培養學生符合藝術設計項目管理理念的生產創作習慣和良好的團隊精神。教學課程由專業課程組與合作的廣告設計公司共同開發，項目教學由模擬項目向真實項目過渡，單純技能型的分項訓練向項目綜合技能的提升訓練漸進。課程項目任務由項目工作組、教師工作組、項目控制員、提案小組協調完成。課程實行彈性教學管理，其核心就是教學設計服從于客戶項目的要求。項目工作組由教研室主任及骨干教師組成，其職責是：與合作的廣告設計公司密切合作，與客戶進行有效溝通，確定客戶的需求，確保創意定位的準確。教師工作組由專業教師組成，其職責是：指導學生建立項目小組，明確分工任務，有效完成設計方案，保證項目的品質和質量。項目控制員由創意小組專職人員擔任，職責是：組織項目展開，控制項目進展的節奏，確保項目如期完成。教學班級由若干創意小組（每組4-6人）同時跟進一個項目，進行內部提案競標，形成項目小組間的競爭，在項目實施過程構建教學與實踐結合的良性關系，項目完成時，由專業教師對項目完成情況進行總結分析，使學生通過項目的制作，理解項目制作的流程，把握制作過程的重點。
四、多元化的教學評價考核機制
廣告設計與制作專業課程分階段進行評價。建立職業能力綜合評價體系，以目標水平為主，階段成績為輔，結合課外作業、學習態度以及本人課程學習中職業技能的提高程度進行綜合評價。強調目標評價和過程評價相結合，注重作業過程、方法步驟的流程控制，加強實踐性教學環節的考核，注重平時成績記錄。課程按百分制考評。在教學中按課程教學節點分別進行綜合評估，按不同的權重計算總成績，學生成績評價采取多元評價體系：
（一）目標性評價
選取最能體現或代表所需職業能力的商業項目，讓創意小組完成這些項目，然后根據項目完成的效率與質量進行評價，依據課程的目標，按照行業相應要求，可直接把最終商業客戶的評價引入教學考核，使學生能了解市場的真實需求，以避免自己的主觀喜好把握設計樣式。
（二）階段性評價
根據項目任務書要求，從完成工作任務的階段過程中進行評價。將評價對象的學習發展軌跡作為評價內容，強調評價主體多元化，強調學生對設計流程各關鍵節點的把握，強調設計的程序化，重視評價對象自我反饋、自我調整、自我完善、自我提升的作用。
（三）多元性評價
在教學別注重鼓勵啟發和引導學生，關注那些有個性、有創新意識的學生。作業評講可以是學生自評，每個同學都要闡述自己作業的設計思路、定位點及表現手法以及創作體會，還可以是同學之間互評，在此基礎上教師再作總評。評分標準包括作品立意構思、整體構圖、元素表現、材料運用、工藝效果、作品的完整性等，還包括學習態度、團隊的協作、規范的制作、符合后期生產工藝等。
（四）校企結合評價
遵循“課程與實訓結合”的理念，采取公司設計師與學校教師相結合方式進行評價。按照廣告設計公司要求與課程目標相結合進行評價，注重能力與實際工作的關聯程度，將創意思維能力、表現能力、策劃能力之類的單方面要素考核轉變為完整工作任務評價。評價形式可以通過實際操作任務等評價項目，做出職業能力水平的綜合評價。
五、結語
【關鍵詞】專業技術職稱；聘任；經驗
實行專業技術職稱聘任制度是我國專業技術人員管理制度的一項重大改革，是關系社會主義現代化事業的一項基礎建設。目前，我國經濟、科技、教育體制改革正在不斷深入發展，我們要充分把握這個有利時機，著手革除歷史上形成的專業技術人員管理制度上的各種弊端，逐步建立充滿活力的專業技術人員管理制度，創造一種生動活潑的環境，使每一個專業技術人員都能在與本人的知識、能力和客觀需要相適應的工作崗位上，更好地為振興經濟，發展科技、教育，繁榮文化貢獻力量。
我院的專業技術職稱聘任編制是1993年由上級部門規定的，距今已有十幾年了，已經遠遠不能滿足當前形勢的需要。而且現在國家實行專業技術職稱評聘分開的政策，這將鼓勵更多人自覺地提高專業技術水平，努力去爭取獲得更高一級的專業技術職稱，故出現了一種怪現象———專業技術職稱低聘，即獲得高一級的專業技術職稱多年，仍然受聘于低一級的專業技術職稱。甚至出現取得主任醫師資格多年，依然只是受聘于主治醫師等現象。這必將大大打擊他們的工作積極性，甚至有些單位出現了跳槽現象，造成了人員不穩定，勢必對醫院的發展造成一定的影響。
為了解決這個問題，調動職工的工作積極性，我院從2003年開始試行專業技術職稱內聘制度，實行至今已有七個年頭，收到了不錯的效果。
一、具體做法
根據上級有關專業技術職稱聘任的文件精神和醫院的具體情況，制定了《專業技術職稱聘任的暫行規定》，從思想道德、職業道德、專業技術資格、專業技術水平、科研能力、計算機、外語等方面進行一系列的規定。每年醫院根據崗位需要，推出一定數量的崗位進行競聘。組織符合聘任條件的職工進行競聘演講，由學術委員會評分，黨委會討論，擇優錄聘；并對內聘人員進行動態考核辦法，實行兩年一聘，打破聘任終身制。
1.1按需設崗。根據工作實際需要，設置崗位。主要是考慮各科室各職稱、各層次人員的科學合理的配置，盡量達到最優化管理。避免有些科室高職稱的醫務人員較多，有些科室高職稱的醫務人員較少等及各科室、各專業發展不平衡的情況。特別是護士崗位，在實際臨床工作當中，可起到醫生和病人之間的紐帶作用。
如果發揮好的話，不僅可以保證醫療質量，提高工作效率，還能提升醫院的信譽。
1.2組織報名。由組織人事科負責。以醫院名義發放文件至各科室，通知符合條件的人員限時到人事科辦理報名手續———填寫表格，遞交材料。具體要求按照《專業技術職稱聘任的暫行規定》執行，實行公開透明的聘任制度。
1.3資格審核。組織人事科對遞交材料進行真實性復核，并參照醫院相關的規章制度，對其競聘資格進行進一步的審核。其中包括獲得資格證的時間（我院目前是要求獲得資格證滿一年才具備競聘資格），學分證的情況（主要是檢查醫務人員繼續再教育的情況），（刊登雜志的級別）等等。如發現不符合競聘資格的人員，則及時反饋給本人，取消其競聘資格，中止競聘程序。
1.4競聘演講。組織符合競聘資格的人員參加演講。
醫院學術委員會作為評委，進行評分。主要是讓競聘者介紹個人工作學習情況，競聘崗位，個人優勢，以及競聘的完成目標。學術委員會通過競聘的情況，對其業務能力，分析、解決問題的能力，醫德醫風、工作態度等方面進行評分。演講結束后，競聘者離場，立刻組織工作人員當場計分，當場公布分數、排名情況，擬定聘任名單提交黨委會討論決定，做到快速、公開、透明。
1.5黨委討論，擇優錄聘。黨委會根據競聘者的演講情況、學術委員會提交的聘任名單，綜合考慮競聘者的綜合素質，進一步集體討論、決定擬聘任名單。
1.6公示聘任名單，頒發聘書。將黨委討論決定的擬聘任名單在院務公開欄進行為期七天的公示，接受全院職工的監督。公示期間，職工有權以實名制方式向院紀檢或人事部門反映情況（不接受匿名投訴）。公示期滿，如未收到有效的投訴，則視為無異議。最后，以醫院名義與受聘人員簽訂專業技術職稱內部聘任協議，并頒發聘書。具體工作由人事科負責。
二、初步取得的成效
2.1調動了職工的工作積極性。
2.2解決職工之間的內部矛盾，有利于人際關系的和諧。
2.3激勵職工自覺地學習新知識、新技術，不斷的提升自身的技術水平；鼓勵大家努力鉆研業務、不斷提高自身素質等方面，發揮了良好的導向和激勵作用。
2.4為醫院人才穩定提供了保障，有利于醫院的可持續發展。
三、存在的主要問題及建議
3.1雖然文件規定實行兩年一聘，動態考核制度，但實際操作起來，具有一定的難度，主要是動態考核的標準難以把握，具體指標的制定難以做到合理、科學。
3.2實行內部聘任制度，雖然解決了一些職工高資格低聘任的現象，也只能是暫時緩解“燃眉之急”，并不能從根本上解決專業技術職稱聘任問題，治標不治本。
【關鍵詞】書法課程 中文專業 師范生書法教育意義
【Abstract】The art of calligraphy is a kind of essence of the Chinese traditional culture. It has high practical value and aesthetic value. Offering the course of calligraphy to normal students of Chinese major not only has strong realistic significance but also can promote students' professional knowledge and edify their sentiment. Therefore, it is worth advocating offering the course of calligraphy to normal students of Chinese major.
【Key words】the course of calligraphyChinese majornormal students
calligraphy educationsignificance
中圖分類號： J292.1 文獻標識碼： A 文章編號：
在中國古代，知識分子欲步入仕途，在書寫方面必須具有相當的能力。“禮、樂、射、御、書、數”中的“書”就是對書寫技能的要求；兩漢選拔官吏的條件之一便有是否懂篆書、擅書寫；自隋唐科舉取士以，“身”、“言”、“書”、“判”一直作為評價士人能力的標準，其中的“書”，即為書寫。大凡統一的封建王朝，對士人的書寫都有統一的標準，如唐朝尚“法”，于書法的點畫、結構、章法等都作了詳細的界定。宋元以降直至清末，是否寫得一手筆法遒勁、結體端莊的楷書，往往成為士子日后是否能平步青云的必要條件。總之，在古代中國，由于書法與士人的前途息息相關，書法成為了他們的必修科目。隨著科舉的廢除與外來文化的沖擊（如以硬筆代替毛筆），中國的書法看起來似乎日暮途窮、風光不再。
而當我們走進信息時代，在電腦的沖擊而下，中國的傳統書法日漸式微，許多人已經習慣了用鍵盤敲字，用筆寫字的機會越來越少，手寫面臨被取代的危機。學生從小學開始就學會了如何使用電腦，除了上課與作業，他們當中的大多數人都和鍵盤打交道，因此，現在能寫得一手好字的青少年甚為寥寥。至于現在的大學教育，鼓勵無紙化作業，很多課程采用網上作業的方式，甚至學年論文也采用電子稿。可見，學生越來越遠離手寫方式，他們對文字的辨識度也變得越來越差。長期使用電腦打印作業，容易“剝奪”學生的思考能力。此外，利用電腦寫作文時，文章刪改很容易，這樣就很難養成寫稿工整的習慣，會造成筆試時因試卷字跡潦草而被扣分。
針對上述現狀，筆者認為，書法課程應當被早日提上日程，特別在高校的中文師范類專業，更應當普及書法教育，理由如下：
一、 書法教育的現實意義。
前已提及，現在許多中小學學生越來越不會不會寫字了。難看的點畫、丑陋的結構、臟亂的作文卷面，構成了中小學生書寫的通病，欲除去這一弊病，務必要求未來的人民教師——師范生能熟練掌握書寫技能。
其次，師范生掌握書寫技能，也是對國家文化政策的呼應。2008年6月，漢字書法經國務院批準公布，列入了第二批國家級非物質文化遺產名錄。2009年9月，聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議審議并批準，中國書法又被列入人類非物質文化遺產代表名錄。這標志著漢字書寫進入到了“非遺”時代。中國的漢字書寫既是漢字書法獨特價值的體現，更是世界的文化認同。我們沒有理由摒棄漢字書寫這一國粹，反之，我們中文專業的師范生有義務提升漢字書寫的質量。
再次，從整個社會教育的大范圍來考察，當前的寫字教育格局，基本呈現為社會寫字教育與學校書法教育兩大層面。社會寫字教育的缺點在于沒有系統性，并且受眾較少；而目前中小學的書寫技能基本上由美術老師客串，并且形同虛設，這種書寫教育態勢，勢必摧殘中小學學生的書寫教學。事實上，目前中小學的書法教育，在學科歸屬中無一例外地從屬于語文學科。我國的教育主管部門，曾先后下發過《關于加強義務教育階段中中小學生寫字教育的通知》（1990年）《關于在在中小學加強寫字教學的若干意見》（2002年）等權威文件，要求中小學重視書法教育。《全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）》更是指出了中小學四個學段的寫字教學目標。從上述重要文件看，中小學的語文教師有責任、有義務搞好書寫教育。
一般來說，師范生將來都是要走上講臺的，而中文專業出身的人無疑大多做語文老師。做一個語文老師，又必定是要在黑板上做板書的。經筆者調查，在中小學，板書最多的肯定是語文課程。基于學生普遍喜歡端正、清晰美觀的板書的心理，作為未來語文老師的師范生自身必須具備較高的書寫能力，我們常說“學高為師，身正為范”，很難想象，一個字跡很不美觀的老師能教出書寫水平出眾的學生。
通過書法教育，學生提高了書寫能力，就能夠寫出賞心悅目的字。現在的文科考試，常有卷面分，而中文專業相對于其他專業而言，對卷面分的要求更高一些。甚至在師范生中，學校還有這樣的明確規定，即：學生的書法成績如未達到優秀，則實習的總評成績不能評優。這就這關系到了學生將來的就業問題。此外，畢業生必須面對的簡歷的制作，簡歷雖然可以采用打印稿的方式，但是求職的時候還是有用到手寫的地方。如果自己寫得一手好字，那么招聘單位的主管人員就會產生一種賞心悅目的感覺，在未謀面的情況下，就留下了比別人更好的印象，這樣，應聘就更具有優勢。普通的崗位既是如此，更不用說與中文專業相關的文秘、公務員等職業了。至于將來走向教師崗位的中文專業的學生，在畢業之前練得一手好字，尤為必要。
美術欣賞是一個觀察、體驗、品味藝術作品的過程，在這個過程中，人們進行感受、體驗、分析、判斷，從而獲得審美享受以及一定的美學知識。通過不斷的欣賞學習可以提高人們的審美趣味，陶冶人們的高尚情操，直接或間接地接受教育，從而發揮其社會功能。普通高校加強和實施美術欣賞教育，是抓好學生素質教育的重要環節。一般來講，素質不單單是專業知識的技能，還包括很多直面人生的能力和各方面的修養，如道德素質、生存能力、應變能力、潛在能力、動手能力、審美能力、藝術修養等等。特別是在心理素質方面的能力的培養，在感覺、知覺、記憶、思想、想象等心理活動中所體現出來的各種能力的傾向，如逆反、好奇、注意力、興趣、情感、動機、意志等這些將構成心理素質的總體，而這些又直接影響著創造力的發揮。
人的視覺認識是從自然主義開始的，盡管一個立體的自然場景不像是一幅圖畫，而一幅平面的圖畫都被看作是一個真實的世界，公眾要求藝術家在一塊想象的舞臺上把生活的故事表現得栩栩如生。教師經常聽到學生說：“我看懂了這幅畫”，或是“我看不懂這幅畫”，他們也許是僅限于理解了畫的表面畫了些什么內容，而不會欣賞畫面內在的表現手法和含義。在這種認識方法中，絲毫沒有審美氣息。WWW.133229.coM藝術是以感知為基礎的，人們認識美、發現美、鑒別美、創造美都離不開感覺，這種感覺決不是依靠某些邏輯推理或者數字計算，比如對畫面物體和人物的比例關系的把握就是如此，比例本來是數字形態的東西，我們可以依據數理邏輯變換出多種方案，但是，只有使數字形態視覺化以后，才能靠感覺來比較、推敲、判斷出美與不美。而對藝術的感受力的加強，就會迅速找到它的美的所在，再從色彩上來分析，色彩的構成要素十分復雜，色彩的生理效應更為微妙，色彩美感的個性特征更強，盡管有著十分詳盡的色彩理論，有著各種色表，色立體和各種配色寶典的工具手冊，也只能對色彩的學習與使用起一定的指導作用，最后如不能落實到視覺感覺上來，總是不行的。正如音樂家對樂感的感受、舞蹈家對肢體語言的感受、書法家對筆墨揮毫的感受一樣，他們無一不是憑借著一種強烈的藝術感覺來實現著藝術的升華。
具體到普通高校的美術欣賞課，教師要通過審美教育來豐富與開闊學生的審美天地，讓學生感受到全面與完善的藝術教育，對于非藝術專業的學生來說，并不要求他們了解太多的繪畫技能，通過美術欣賞課的教學使其學會一些美術常識及學會如何欣賞。如通過中國美術史論的欣賞，懂得各門類畫種的美感特征與技法特點，懂得其透視上的高遠、平遠、深遠和散點的運用，用墨上的濃、淡、干、濕、焦所產生的藝術魅力和創境達意的藝術手法。美術作品及美術現象的種類繁多，比如從種類上分：油畫、中國畫、水彩水粉畫、版畫、雕塑、建筑、民間美術、現代美術等；從時間上分，外國美術有：原始與古希臘、古羅馬美術……歐洲文藝復興時期的美術……18、19世紀歐洲美術直至現代抽象藝術等，中國美術有：新舊石器時代的美術、商代青銅器、秦漢石雕、魏晉壁畫以及唐以后的繪畫；從作品的內容上分：人物、風景、靜物、風俗畫、宗教畫、裝飾畫等；從藝術流派上分：西方古典主義、浪漫主義、現實主義……以及后面的印象派、野獸派和立體主義、超越現實主義等；中國畫中顧愷之的《傳神阿睹》，吳道子的《吳帶當風》，范寬、郭熙的《高山仰止》……這些美術欣賞的內容，可自成體系，但也有局限，教師要將這些內容有機地聯系起來，尋找切入口，達到最佳效果。
首先，教師應引導學生從各種角度建立“真實”的概念。在不同的時代、不同的文化背景下，人們對真實有不同的理解。米開朗基羅的“大衛”，安格爾的“古典主義”，畢加索的“立體主義”，以及非洲的木雕，中國的農民畫等等，于創作者來說，都是真實的。因為每位藝術家都以自己內心中的“真實”的尺度來描繪對象。但是它們之間在觀念上、風格上的差異卻是相當大的。同樣，作為欣賞者來講，每個人也會因修養、知識、性格的不同而對“真實”的體系標準做出不同的判斷。那么我們教師應該教給學生什么呢？
英國的藝術家和批評家艾瑞克·牛頓曾十分形象地將藝術品比作一層層剝開的洋蔥，表皮是“再現層”，表皮之下一層為“詮釋層”，再往里一層稱為“審美層”，也就是講，看一幅畫，首先我們看到的是畫面表現的內容：人物、場景或是一些抽象的符號。其次，再看一看畫家是用何種方法來表現，如構圖、線條、色彩、筆觸以及總體的表現符號等等。最后，綜合以上兩點，想一想作品給你一種何樣的意境，強烈程度如何，是否領悟到了一種以語言、文字所不能表達的體驗，如果有了，那應該是基本上看懂了。
現在我們拿達·芬奇的《蒙娜麗莎》來作為欣賞對象，第一眼的印象是一個安詳、溫和、完美的女性形象，然后知道藝術家在應用了科學的方法在繪畫觀念、技能上采用的獨特方法。然后，將其和以“神”為主導的中世紀作品相比較，《蒙娜麗莎》那傳神的眼睛和會心的微笑，是對人生的充分肯定，是對人性的贊揚，從而表達了作者的人文主義思想。類似的表現技法，在今天屢見不鮮，但在那個年代，那個歷史環境下有如此成果，確實是相當有藝術價值的。
我們再以畢加索的現代作品《格爾尼卡》來欣賞，畫面中的各種奇怪造型令初見者費解，然而那種具有張力的感覺是每個人都感受得到的。接下來，如果我們了解了牛頭是殘暴與黑暗的象征，馬是民眾的象征，孩子的哭號掙扎的形象以及立體主義的基本造型方法與法則，那我們就會知道畢加索在畫中表現了人民受到各種苦難而造成的暴烈恐怖的氣氛，畫家用犀利的筆觸表達了他對法西斯的仇恨與宣泄，而立體主義就是他觀察、表達事物的一種表現方法。
在美術欣賞課中教師在教學中要讓學生懂得，美是具有多樣性的，但又有一定的內在聯系。藝術的價值并非在于精確地摹寫事物的表象，而在于表現出事物的本質以及傳達作者對事物的理解和情感。藝術史告訴我們，藝術的發展有一個從低級到高級、從外部世界向內心精神狀態發展的過程。從每個時代所留下的作品中可以看出，他們對前人的成就都有所發展，有所創新并和時代緊密結合在一起。僅看懂一幅作品或是幾幅作品并無太大的意義，只有通過大量的、不同風格的作品欣賞，并且使這些作品在腦子里串起來，形成一定的概念和框架，逐步建立起學生自己的審美價值系統，這才算真正地學會了欣賞。
美術是一門與千家萬戶息息相關的藝術，非藝術專業的美術欣賞教學又是人生感知美術審美教育和美術技能教育的重要階段。讓美術從美術家的小天地中解放出來，“飛入尋常百姓家”，讓大學的美育教學工作立足于審美能力的培養，激發學生廣泛地參與審美活動，從被動地接受美育變為主動地需要美育。逐步形成健康的審美觀念，使學生在審美活動中實現自身精神意識的升華，對造就一代人的高尚情操和社會風氣也是大有益處的。
參考文獻：
[1]《中國美術史》 高等教育出版社
關 鍵 詞：藝術設計 復合型人才培養 培養模式
人類的科技知識，正在以驚人的速度增長。19世紀每50年增加一倍，現在每3—5年增加一倍。各種學科門類，出現高度綜合的整體化趨勢。藝術設計專業就是學科門類高度綜合的產物。學科的最大特點是技術性和藝術性的相融合。因此，傳統的藝術設計專業有兩種生存模式，一種是生存在建筑設計的工科院校，另外一種是依附在美術院校的藝術設計專業。然而，隨著社會對設計人才需求的不斷增加，各個院校紛紛開辦藝術設計專業，其中有諸如南京財經大學在內的多所文科院校。當各高等院校開辦的專業門類大致相同時，要想在日益嚴峻的競爭中生存并發展，在人才培養上就要避免不必要的重復，抓住自身特點，形成合理的學科教學體系，創造自己的人才培養特色，適應社會對人才的多層次需求。
“信息時代”的21世紀又可以稱為“設計時代”。藝術設計成為當今世界藝術與科技相結合的紐帶。然而，普通院校的藝術設計教育是從傳統美術與工藝美術教學中轉型而來的，不可避免地存在著轉型期的種種迷惑和困難。眾多文科院校的藝術設計教育，和綜合類大學的藝術設計教育一樣，還處在新開辦期的模仿和摸索階段。中國現實的藝術設計教育狀況并不令人滿意。社會不滿意，認為設計人才的知識結構單一、實踐能力差，不能適應市場需求；教育者自己不滿意，癥結是沒有一個基本可以成為指導思想的設計教育理論。中國的藝術設計教育必須盡快為社會提供必需的現代設計人才，以適應信息時代對現代設計人才高起點、批量化的需求。
現代設計的實踐，需要藝術設計教育構筑一個新的教育體系或培養模式回應社會的需求。設計教育的重點要從過去單一的技法和造型訓練向掌握系統的設計思維方法的訓練，從只關注美感和設計語義的形態研究轉向對生活形態、產品策劃和設計管理等方面的研究。文科院校的優勢，就在于其學校金融和管理等文科眾多學科專業的背景和優勢，設計戰略和設計管理教育既然已經成為設計教育體系新的發展趨勢，而現代教育需要培養“一專綜合”型的設計人才，來滿足社會需求，那么，文科院校藝術設計教育的發展方向，應該是既對藝術設計專業精通或熟練，又對相關專業有一定的了解和掌握，能夠有效地綜合各方面資料來解決問題的復合型人才。
所謂復合型人才，即具有較強的綜合能力和實踐能力，不僅對本學科的各種專業知識能全面掌握、運用自如，對本專業相關的其他學科知識也能了解和掌握，融會貫通，并能有效地綜合各方面資料，達到解決問題的目的，即“一專綜合”型人才。“一專”就是對自己的主要業務方向做到精通或熟練，“綜合”就是要對相關專業做到了解和掌握，并能夠有效地綜合各方面資料，達到解決問題的目的。目前社會需要的復合型人才，要具有扎實的基礎、寬闊的知識面、較強的知識運用能力、全面的素質和科學創新精神，即使學生成為具有科學的知識結構、堅實的專業基礎和專業課題實踐的一專多能型的高效率人才。
一、 文科院校藝術設計專業復合型人才培養要樹立創新教育觀念
藝術設計具有藝術性和技術性融合的特點，因此復合型人才的培養，首先要樹立現代的科學的教育觀念。即：終身教育觀念，素質教育觀念，創新教育觀念，知識整體化、國際化觀念。
1.終身教育觀念
藝術設計是藝術與技術融合的產物，而信息時代科學技術的快速更新，要求從業者必須不斷學習，終身學習，藝術設計高等教育要在人才培養模式方面，要著眼于學生發展的教育觀念，注重對學生學習能力的培養，學生美學修養的培養，要體現終身教育思想，具體表現在：學生在校期間要注重基本藝術設計方面工具性知識的傳授，例如設計表現、計算機輔助設計等；注重培養學生創新能力思維方法；注重培養繼續學習的技能和方法；注重綜合性整體性的知識結構的傳授。
2.素質教育觀念
“一切徹底的成功都是做人的成功，一切徹底的失敗都是做人的失敗。”學會認知、學會生存、學會做事和學會與他人相處，是復合型人才培養的核心。教育應注重加強學生綜合素質的培養，使學生全面發展。素質教育的提出是針對當今高等教育中過弱的人文社會科學教育、過窄的專業教育、過重的功利導向提出的一種觀點。素質是個體獲取知識的內在力量和能力，因此，藝術設計復合型人才的培養要從思想道德素質、文化素質、業務素質、身心素質等方面樹立素質教育觀念。在課程設置方面，突破專業面過窄的狀況，進行學科復合，建立復合型人才培養的素質教育觀。 轉貼于
3.創新教育觀念
現代高等藝術設計教育，應該實現從傳授知識向著重培養學生創新能力方面轉變。首先，要向學生傳授有效的知識，所謂有效是指這些知識能為創造能力的培養和發揮奠定基礎，因此，在復合型人才培養中，要注重學科知識的選擇和非智力因素的培養。學生的動機、興趣、情感、意志和性格等非智力因素是創造性活動中始動、定向、引導、維持、強化、調節等的原動力。在藝術設計人才培養模式、培養計劃、各門課程教學活動中，創新教育都是貫穿始終的主題。教育的生機和活力在于培養不同的有個性的人。在藝術設計教育中，要根據學科特點和小班化教學的優勢，因材施教，重視培養學生的創造性思維能力，發揮學生的創造力。
4.知識整體化、國際化觀念
學科之間的聯系和相互交叉，是高等教育的發展趨勢。藝術設計專業復合型人才培養，在知識構架上要體現整體化、國際化的特點，認真制訂培養方案，確定具體的知識結構框架，正確吸收和借鑒國外教育改革的經驗和成果，真正做到各學科的交叉融合，避免簡單的疊加，以拓寬專業面，增加適應性。
二、 文科院校藝術設計專業復合型人才培養要有科學合理的人才培養模式
人才培養模式包括三方面的內容，一是人才培養目標和專業培養規格，二是教育內容和課程體系，三是教學與管理方式。按照科學的教育觀念，構筑合理的科學的培養方案，是復合型人才培養的重要環節。
復合型人才培養的教育框架可參見下圖。文科院校的藝術設計專業人才培養，與藝術院校、理工科院校、綜合院校的人才培養應該有所不同。根植于文科院校的藝術設計專業，在復合型人才培養上，要從學校的全局出發，進行跨學科跨專業的整合，尋找不同于其他院校的人才培養的突破口。
人才培養模式中重要的環節是專業學科的復合，以藝術設計專業為依托，尋找和其他專業學科的契合點，對相契合的專業做認真的剖析，然后融入到培養模式中，形成學科復合后的綜合課程。例如，文科院校的藝術設計專業，可以通過與管理學科的復合，構建設計管理復合型人才培養的模式，理工科院校的藝術設計專業，可以和計算機學科課程復合。進行學科復合后產生的結果可以多種多樣（如下圖中標有“”的位置），因此，在培養模式中會有不同的體現。
培養復合型人才的一條重要途徑是對四年制本科專業的課程體系與教學內容進行跨學科的重組與整合，即把培養某種類型的復合型人才所需要具備的多學科知識，有機地整合成一個新的、復合的整體，而不是把各個學科并列在一起形成一個多學科知識的大拼盤。高等院校在優化課程體系結構時，應加強專業課程設置的綜合化，把課程設置從傳統的深入型改為橫向寬廣型，淡化專業界限，形成互相聯系的學科群體，使學生的主體作用和能動性得到進一步的發揮，促進人才全面發展和個性發展。
具體到文科院校的人才復合培養模式來說，要為藝術設計專業的學生開設其他學科的課程，課程要和藝術設計專業有一定的關聯性，課程的知識內容應該是藝術設計專業人才所具備的，并符合社會需求的；此外，復合的學科課程，要冠以“設計”，即在授課內容上要進行整合，在課程中以“設計”為主線，把復合的學科內容擴展到“設計”領域，進行“設計”的專項研究和研討。
以文科院校的設計與管理學科的復合為例，對于藝術設計學校的藝術設計與管理復合型人才培養，應該著重培養學生擬定設計策略之能力，決定設計政策之能力，撰寫設計專案規范之能力，監督與控制設計專案進度之能力，界定、分析設計問題，評估設計資訊及評價研究方法之能力， 選擇設計師之能力等。為藝術設計學生開設的設計管理課程的目標在于培養學生的設計企劃、設計控制與設計執行管理等管理設計的能力。
文科院校的藝術設計專業復合型人才培養包括三方面結構的培養：知識結構、能力結構和素質結構。在知識結構上，要體現文科院校的特點，除了專業基礎知識、專業知識的培養，更應借助學校優勢，加強人文社會科學、經濟管理等方面知識的培養；在能力結構上，要在自學能力、思維能力、實踐能力、應用能力、適應能力、創新能力等方面進行重點培養；在素質結構上，要在思想道德素質、文化素質、科學素質、工程素質、身心素質等方面著重培養。
社會真正需要的人才，是具備了完善知識結構的復合型人才，是具備了寬廣胸襟和視野的復合型人才，是具備了融合與應變能力的復合型人才。時代在發展，社會在前進，面對新的需求和變化，藝術設計人才培養模式尚缺乏成熟完善的理論指導，藝術設計的復合型人材培養也需要努力探索前行的方向，在實踐中尋找科學合理的培養方案。
參考文獻：
[1]胡恩明 《人才培養模式研究與實踐》 北京 中國標準出版社2000
